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viernes, 11 de octubre de 2024

¡Poder del Desierto! ¡Arena contra Cocodrilo!

Hace unos días estaba comentando @letrasporbilles sobre Sooraya Qadir (nombre de superheroína Arena/Dust en el original), sobre las lecturas que este personaje en las historias en las que está (os recomiendo echar un vistazo a todo su hilo), y se me ocurrió y le comenté que sobre su poder se podía hacer una comparación con otro personaje de cómic que usa la arena del desierto como arma... Cocodrilo de One Piece, el Mr 0 a la cabeza de Baroque Works. Y a ello voy.

Claro que primero merece la pena evaluar las diferencias de género. Mientas que Arena proviene de series de mutantes y X-Men de Marvel, más paralelo a ciencia ficción la mayor parte del tiempo; Cocodrilo viene de One Piece, que hasta que Eichiro Oda confirme 100% es más adyacente a la fantasía de aventuras más que nada (y mi vieja comparación es con la novela bizantina de aventuras de hecho). Esto significa que muchas claves visuales y estilísticas son fundamentalmente diferentes entre las páginas de uno y otro personaje, también es verdad que de base tienen el mismo poder: convertirse y controlar arena a su alrededor. Pero son dos personajes tan diferentes, especialmente por las implicaciones que poseen, que una comparación así es divertida de hacer, así que vamos con ello.

Pues eso, al grano y meollo del asunto. Primero con lo básico que ambos personajes de ficción comparten, tanto el pirata como la joven mutante controlan la arena y pueden atacar levantando muros y "nubes" de polvo. Esto en ambos es útil para impedir visión de adversario, permitir escapar. También ambos se pueden convertir o disolver en la arena que controlan, lo que les permite flotar por el aire y hacerse inmateriales para evitar aun mejor el contacto, sea de ataques o de intentos de apresarles. Y todo esto con un gran efecto visual, ya que como queda claro es un poder molón.

Las diferencias vienen en las reglas dentro de cada universo. Sooraya solamente pudo usar su poder tranquila una vez tuvo ropa de moléculas inestables, ya que antes se arriesgaba a quedar desnuda. Por otro lado Cocodrilo puede descomponerse parcialmente como un reflejo, literalmente está hecho de arena, y tiene fácilmente mucha más experiencia y práctica en el uso de sus poderes; pero tiene la ventaja del elemento fantástico a la vez. Otro aspecto importante, Arena no tiene tanto poder destructivo, sea por exceso de control o límites; pero Cocodrilo literalmente encarna la arena seca y sedienta, puede extraer la humedad de objetos y seres vivos, haciendo que unos se desmoronen y oxiden y otros queden reducidos a momias. Pero por otro lado, las Frutas del Diablo tienen una debilidad común que es ser eliminadas por el agua de mar o estar cubiertos de agua, y Sooraya no parece tener unas debilidades fuera de las comunes a personas comunes y corrientes. De hecho, aunque puede destruir humedad, Cocodrilo pierde su capacidad de ser intangible contra ella también, siendo esa la clave de su derrota.

Narrativamente hay una seria diferencia entre ambos, así como estilística. Para Arena (de nuevo me remito a @letrasporbilles) es un poco seguir con su el estereotipo, es una chica musulmana de Medio Oriente que controla el desierto y viste con un velo mostrando su fe y modestia. Cocodrilo es un pirata que viste como un gangster de los años 20 pero con un garfio. Es una idea barroca (chiste totalmente premeditado) de diseño, pero que coincide con el lugar y momento en el que se encuentran con él, en un reino también inspirado por Medio Oriente, pero él no es nativo de allí... es un usurpador ajeno, un invasor. Sus poderes y acciones no representan Arabasta, son algo nocivo que está destruyendo el lugar de forma sigilosa, porque no parece que esté fuera de lugar. Y Cocodrilo viene acompañado por una banda sonora clásica flipante, así que es difícil de compararle ahí a la pobre Sooraya que no ha tenido una representación en imagen real ni animada por el momento.

En resumen, son 2 personajes completamente opuestos por su fuente y referencias, papel en sus historias y aspecto en general; salvo por el poder que poseen. Y ambos lo usan por motivos completamente diferentes, una heroísmo y supervivencia (mutante de la Patrulla, aunque sea de sus ligas juveniles) y otro ambición y conquista, al ser un corsario con un plan malvado (primero, luego también tiene otro tanto de venganza y supervivencia). Y decir el nombre de ataques de forma chula, incluyendo palabras en español (o romances al menos) es básico para un buen malo de manga/anime. Ojalá alguien resucite (figurada y literal) a Sooraya y pueda gritar sus ataques para intimidar... estamos preparados y hay compañeros de universo suyo que lo hacen igual o parecido.

Y hasta aquí vuestro amigo y ciber vecino Mario, muy pronto más cosas.

lunes, 27 de diciembre de 2021

Comentario: Spiderman - Sin Camino a Casa

Pues es maja esta película...

Spiderman - Sin Camino a Casa me ha gustado mucho, puedo entender porque a algunas personas le empache las apariciones de personajes de otras películas anteriores, lo entiendo de verdad... pero es que aquí hemos venido a pasarlo bien, y no creo que sea fanservice puro y duro, creo que está bien llevado. Pero me estoy adelantando...

Esta historia empieza donde la anterior película lo dejó, con el mundo descubriendo que Peter Parker es Spiderman. Desde ahí hay momentos frenéticos, tensos y muy incómodos; con un mundo al principio muy opuesto a él, pero luego simplemente encima de él es lo terrible. MJ y Ned, Happy y May también padecen como Peter las consecuencias de todo esto. Cuando busca ayuda del Doctor Strange, no lo hace por él sino por sus seres queridos. Peter Parker/Spiderman siempre intenta hacer lo correcto, y lo correcto es intentar ayudar a sus amigos. Pero sus dudas acaban trayendo al UCM a los peores enemigos... bueno a los enemigos de los otros Peter Parker/Spiderman de otras películas, de otros universos y de otras historias. El gran dilema de Peter será de nuevo hacer lo correcto, lo que sabe que es lo correcto sin importar las circunstancias.

Bueno, eso en historia, ahora voy a contar cosas de los personajes; intentando omitir detalles que puedan reventar cosas de la película y otras cosas. Yo simplemente hice oídos sordos, pero de tranquis, a todos los rumores y suposiciones; así que aunque podía esperarme cosas, pero no me las sabía (además que apago mucho esa parte del cerebro a veces). Lo que ya sabíamos, que aparecerían villanos de las anteriores películas de Spiderman Pre-UCM, lo disfruté mucho, y en serio, las interacciones de estos y otros personajes son oro en la película, es de lo que más disfruté. ¿Qué hay algunas cosas que son cameos y nada más? Sí ¿Y qué? Es un acicate palomitero, pero divertido (como en mis películas Xover y aniversarios de Tokusatsu, me recordó a varias de hecho). Y también, la conclusión de dos personajes de estos fue algo que me encantó. Luego está la parte más propia de estas historias, que dan con unos momentos y sucesos que sinceramente no esperaba, que tienen peso y valor por sí mismos. La verdad que es gracias a esos momentos que esta historia, con las 2 anteriores películas, gana peso propio, y creo que plantea un camino a seguir o un punto y final, en ambas opciones muy válido.

En resumen y volviendo a insistir, que esta película le ha gustado mucho a vuestro amigo y ciber vecino Mario. Muy pronto la despedida del año del blog, no os la perdáis.

lunes, 13 de abril de 2020

Comentario: Teen Titans Go



Pongo este clip de la película porque sirve para describir la serie en su conjunto. Y no, no he visto el 100% de todo Teen Titans Go, me faltan algunos episodios y me falta la película de cruce de universos de Titans. Pero me apetece hablar de esta serie, que me gusta bastante la verdad, y tengo unas pocas cosas más que decir sobre ella.

Por variar en mis comentarios, voy a usar un formato parecido a mis dolorosas verdades, por variar un poco más que nada, así que los cuatro o cinco puntos principales los voy a expresar primero y luego los desarrollaré un poco más.

  • Teen Titans Go no es peor que Teen Titans, solo tan diferente de esta como la serie lo es de los cómics. Lo que siempre sale a colación con esta serie son las comparaciones entre esta y la serie de dibujos (anime-toon de hecho) de Teen Titans que muchos vimos en nuestra infancia y adolescencia. Aquella serie tomaba partes de los muchos cómics de los Teen Titans (y de los Titans a secas creo recordar), y lo re-interpretaba... exactamente como hace TTG con esta serie y otras cosas de superhéroes. Ojo, es perfectamente válido preferir la serie anterior y detestar esta; pero creo que van a lugares diferentes. Y aun con todo, no puedo decir que no se hagan las comparaciones
  • Es muy lista, muy tonta y tiene más mala leche que superhéroes. Porque la serie es muy loca, tal vez no es un Gunball o un Hora de Aventuras, pero tiene muchos momentos en los que se acerca a estas series. Otros momentos son una sátira de los superhéroes (como la película) y una parodia de los Teen titans y otros personajes de DC. Se mueve entre el absurdo colorista y una sátira a veces hasta cruel. De hecho, además de referencias contemporáneas, tiene mucho que solamente puedo llamar como hostias a los nostálgicos, pullas a los fans de la anterior serie que se quejan de esta. es encomiable de ver siempre parecen encontrar muchas formas nuevas de hacer esto. Puede no ser la más fresca, pero descaro no le falta. Y aun así, hay momentos puntuales que son tiernos y positivos, muy poco seguidos pero presentes.
  • Tiene una buena película, que no es solamente un episodio largo, es un muy buen episodio largo. Y todas esas virtudes, y todos esos defectos, confluyen en la película, siendo a la vez una historia de estos personajes, una ironía sobre la saturación con el cine de superhéroes, y una locura en general simpática y agradable.
Que en breve, esta serie no es una obra maestra, no lo necesita, tiene momentos simplones, escatológicos e inconexos; además de cierta cantidad de bilis... pero que es divertida y en general muy inofensiva y para todo el mundo. ¡Y pronto más cosas de parte de vuestros amigo y ciber vecino Mario! ¡Ánimo gente!.

jueves, 11 de julio de 2019

Comentario: Spider-Man - Lejos de casa

El bastante llamativo Mono Nocturno
Bueno pues me he reído y me he emocionado con esta nueva película, que sí se parece mucho a Homecoming, pero es un desarrollo desde ella. Y sinceramente, tiene bastantes giros diferentes de aquella. Pero claro, es lo normal, esto es después de Infinity War y Endgame.

Y es ahí donde lo retomamos, en el final de ambas películas para la mitad que ha vuelto, incluidos varios compañeros de Peter Parker/Spiderman (Tom Holland) y él mismo, pero para otros es solamente la victoria de los Vengadores contra Thanos. Si lo anterior fue el Chasquido, ahora ese intervalo es "el Lapso", y tenemos una buena perspectiva de las personas y las forma en la que les afectó cerca de Peter (otra confirmación de estatus básicamente de diezmado por Thanos o no). Peter y varios de sus antiguos compañeros deben terminar el curso del todo, a su pesar, pero parte del mundo es completamente diferente ahora a como lo fue en su momento, sobre todo por la ausencia de Tony, recordado por todos, especialmente por su protegido el Trepamuros. Para escapar de la presión, y confesarse a MJ (Zendaya), Peter se concentra en las vacaciones en Europa con su clase, con la complicidad de Ned Leeds (Jacob Batalon) y el apoyo en la distancia de Happy (Jon Favreau) y su Tía May (Marisa Tomei). Pero Nick Furia (Samuel L. Jackson) tiene un caso para Peter, porque una amenaza interdimensional requiere de su atención y de la ayuda del viajero dimensional Quentin Beck/Misterio (Jake Gyllenhaal). Peter deberá cumplir las expectativas de todo el mundo en una carrera contra el tiempo en Europa.

Esta película trata bastante sobre el legado lo que nuestros predecesores nos legan una herencia que podemos fácilmente usar mal o no aceptar por miedo a las consecuencias de nuestros errores. Por otro lado, la verdad, lo que define la realidad; la verdad sobre lo que percibimos y lo que contamos a los demás y lo que estos perciben sobre nosotros. Entre medias están cosas como el compromiso que tomamos para ser lo que otros necesitan. En el fondo es lo de siempre con Spiderman: que un gran poder conlleva una gran responsabilidad (palabra usada mucho en un momento de la película y que se destila de otras tantas). Además de con la anterior de Spiderman, merece la pena además compararla con las otras películas Marvel, muchas de ellas tratan cosas como el sacrificio o las mentiras maliciosas. Y esta se centra en esos aspectos también bastante.

Y ahora hablaré brevemente del elefante en la habitación: Misterio. Es una versión Marvel del personaje, reconocible pero diferente a la vez, con unos cambios pensados para integrarlo en esta historia y en el Universo Marvel. Creo que los elementos que le han hecho, sobre todo su manera de actuar y combatir es perfectamente acorde al personaje de los cómics. Su importancia ha sido incrementada con respecto al cómic de hecho, haciendo un gran cambio (¡Quedaos hasta el final!). Las referencias al cómic ya digo que son una constante, pero interpretadas de una manera diferente a los cómics y a otras adaptaciones de las historias de nuestro amigo y vecino favorito. O sea, muy Marvel, una experiencia divertida, emocionante y entretenida en suma. Y uno de esos guiños es muy... especial y memorable.

O sea toneladas de guiños a los tebeos de Spiderman y al Universo Cinematográfico Marvel, añadidos a los personajes que ya conocemos, no podía salir mal y así ha sido. ¡Muy pronto más cosas de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario!

jueves, 2 de mayo de 2019

Comentario: Vengadores - Endgame

Pues 10 años llegan a una conclusión...
Vamos a ver, la película me encantó, la vi hace 2 días; pero no he tenido tiempo de escribir... y ahora que me pongo a ello me encuentro con que es muy difícil describir la película como suelo hacer, es decir sin spoilers que revienten la película. ¿Hay cosas fácilmente previsibles si has visto las anteriores (Ant-man & la Avispa, Infinity War y Capitana Marvel)? ¿Si has visto los tráilers y leído los cómics o sobre ellos en los que se basa? Sí, sí y sí. Pero aun así, esta película es una gran experiencia, verla una segunda vez o por primera vez se disfruta igual, pero me parece muy desagradable hablar de ella para todo el mundo. No soy especialmente susceptible a los spoilers, pero siempre intento no ser un gilipollas, y reventar películas es algo que hacen los gilipollas.

Así que voy a insistir que la película es genial, porque es puro Marvel, puro Universo Cinematográfico Marvel y puro Marvel Cómics. Hay humor, acción, emoción y cosas frikis por las que estar pasando un rato largo en el cine, igual que con los mejores cómics. Esto es el culmen de una década de trabajo, y no deja de ser muy especial que además de Stan Lee, tengamos a 3 de los directores de las películas del UCM interpretando algún papel (no os revelo cuales, podéis imaginaros quienes son algunos de ellos, o haber escuchado alguna cosa de quienes la hemos visto). Todas las 10 años de UCM tienen algo de ellas en esta película, pero no todas ellas son resueltas o tienen la misma parte en esta historia. En serio, todas de estas referencias me sacaron algo: una sonrisa, una exclamación, un lamento o sorpresa.

Luego, por si misma, llega más allá también por su propia cuenta. Sinceramente, sabe al final del que habla el título, el final de una era. Un final con fanfarrias, en la forma de los momentos más épicos de todo el UCM, en serio. Pero también tiene momentos y sensaciones, que aunque sembrados durante esta década, también saben a algo propio de esta película, a algo que daba algo de miedo a asistir pero da alegría de contemplar, y sorprende la manera en la que han llegado allí, aunque sea un poco. Insisto en lo puro Marvel, como maravilloso, fantasía o prodigio, el sentido de maravilla se explota con muchas ganas, muchísimo.

¿Cosas que chirrían? Pues hay, algunas no quiero comentarlas muy a las claras porque revienta mucho de la película, pero decir que hay algo relacionado con Infinity War que podría ser hecho de otra manera, pero algo se compensa. Otra cosa es que si tienes mucha imaginación sobre ciertas cosas como yo, ahora necesito ver los "What if...?" que nacen de la parte más comiquera. Aunque si piensas muy fuerte sobre eso también te da algo de dolor de cabeza. Es genial, cerca de ser perfecta pero no lo es... y sobre todo si piensas en lo que trasciende la fantasía de la ficción en pantalla.

Y hasta aquí mi comentario, ya veis que no puedo revelar mucho, pero que esta épica y fantástica historia si te gustan las películas del UCM, es fundamental. Si te gustan los supers, pues también deberíais verla porque algo encontrarás que te entretenga. Y sin reventar nada, vuestro amigo y ciber vecino Mario os promete muchas cosas nuevas en los próximos días. ¡Hasta pronto!

sábado, 16 de marzo de 2019

Comentario: Capitana Marvel

Ah, los 90... y al fin una protagonista absoluta en Marvel.
Bueno, mientras pasamos la cuenta atrás para el final de fase (y de ciclo) del Universo Cinematográfico Marvel, nos ha llegado otra de estas cintas que es de transición. Bueno, transición y principio, una película de orígenes con Capitana Marvel; que no había habido una desde hace tiempo. Tal vez eso haya sido lo que no termina de encajar, que ya estamos muy acostumbrados a historias de origen, o incluso saturados. Pero más allá de eso la película está bien hecha y como película palomitera de superhéroes no tiene fallos terribles, es muy entretenida.

La historia nos lleva al planeta capital del Imperio Kree, Hala. Allí tenemos a Vers (Brie Larson), una joven soldado Kree bajo la supervisión de su mentor Yon-Rogg (Jude Law) y el escrutinio de la Inteligencia Suprema Kree (Annette Bening). Como parte de su escuadrón, acuden a una misión para encontrar a un espía Kree, solamente para ser emboscados por los enemigos metamorfos de los Kree, los Skrulls, liderados por Talos (Ben Mendelsohn). Algo en el misterioso pasado de Vers les lleva a la Tierra, donde empieza dudar de su lugar en el universo, además de conocer a Nick Furia (Samuel L. Jackson, pero Furia para todo el mundo). Todo esto mientras de proteger la Tierra y el Universo entero de una amenaza que manipula y miente para cumplir sus objetivos. Ah, y también encuentra viejos nuevos conocidos como Ronan El Acusador (Lee Pace), Korath el perseguidor (Djimon Hounsou) y el agente novato Phil Coulson (Clarck Gregg).

Reincido para hablar de que esto es una historia de origen de Carol Danvers como Capitana Marvel, de como recompone su identidad y motivación para ser una super heroína. En el camino de paso nos explican cosas y elementos del UCM, nos coloca partes que antes habíamos visto de una manera, gracias a esta película se ayuda a ponerlos en otra situación y verlos en perspectiva. Pero no cambia que los Kree son para echarlos a comer aparte (que se lo digan a Yondu). El leitmotiv de Carol, que es el de la película por supuesto su historia antes que nada, es que aunque caigas siempre te puedes levantar sin importar lo que otros piensen. Este mensaje es algo que hace que el personaje resuene más con unas personas que con otras, lo que cambia de manera fundamental la percepción de la película (idea que no es mía, es de ERoD). Yo estoy en esta otra parte, de los que empatizan con Carol y se dejan llevar por sus aventuras. La historia, en su sencillez, está bien contada; y la verdad es que ha mucha comedia a través de las interacciones entre distintos personajes, diálogos sobre todo (y muchos guiños a cosas además).

Pues os recomiendo mucho ir a ver la película, se disfruta, y quedaos hasta el final de todos los créditos por supuesto. Os dejo con la canción más relevante de la película, pronto más cosas de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario.

sábado, 29 de diciembre de 2018

Comentario: Spider-Man - Un nuevo Universo

Empecemos por el principio...
¿Os habéis fijado lo mucho que me gusta Spiderman? Quiero decir, dadle a la etiqueta de la entrada y veréis muchas entradas dedicadas al Trepamuros... bueno, hasta mi firma es un homenaje. Así que esta película era un "must" para mí. Y tuve una suerte Parker para ir a verla: ir ajustado de tiempo, con transporte público escaso y además me confundí de sala. Pero aunque la vi empezada, la pude ver con colegas. Y la disfruté mucho, y ahora os voy a explicar mi motivos para haberla disfrutado.

Para empezar, lo fundamental en cualquier producto audiovisual de superhéroes o cualquiera hecha con animación, y este requisito se eleva a la enésima potencia al ser ambos, y mi veredicto es: ¡Te entra de un salto a través de los ojos!. La calidad y recursos para esta película son asombrosos, es un espectáculo visual de primer orden. No adelanto nada al contaros que de hecho varios personajes tienen animaciones completamente distintos para estilos diferentes, pero interactuando a la vez. Tal vez estemos delante de algunas de las cabriolas de telaraña más memorables, con fondos ricos y llenos de detalles y personajes de fondo. Que varios Spiderman, reconocibles como tales, pero cohabiten y sean a la vez distinguibles entre sí de forma precisa, es un gustazo. Que los malos también pase eso, que tengan sus poderes y aptitudes reflejadas con detalle y agilidad, otro gustazo.

Pero antes de ir a la enjundia de los personajes, voy a comentar varias cosas de la premisa, no voy a explicar tanto la historia, que es bastante normal; pero sí las ideas que se sacan de lo que nos cuentan y las razones para contar la historia así. Esta es una historia sobre un personaje con legado, Spiderman, alguien que detrás de la máscara puede ser cualquiera porque tiene un físico flacucho y tampoco es muy alto. Esa idea, que fue cortejada en varias ocasiones, ha sido abrazada con todas sus consecuencias en tiempo bastante reciente en realidad. Y ha sido gracias a Miles y a Gwen (ya os hablaré luego un poco más de ellos), que tienen sus series arácnidas muy recientemente. Antes se hablaba de como Peter Parker siempre tendrá la mentalidad de Spiderman, o como distintos Peter Parker pueden ser Spiderman (clones o realidades distintas mediante), pero ahora no: ahora basta con la araña radiactiva/especial que pique a la persona que quiere a los suyos para ser Spiderman. Esto puede parecer contraintuitivo, que entonces sigue sin ser cualquiera; pero hay un punto importante. Lo de menos es ser la araña, hay gente con pinta de escorpión o pulpo que no son héroes; pero la parte importante es la idea de proteger a los tuyos y asumir la pérdida porque un gran poder conlleva una gran responsabilidad, y esa es la parte importante. Ser un héroe, aunque nadie más te entienda para reparar los errores pasados. Esta idea, y las diferentes personas con un traje parecido me terminó de recordar muchos especiales de Kamen Rider donde se conocen distintos Riders y se llevan ideas similares (especial de Wizard sobre todo, pero las de Heishei Generations también).

Y ahora con los personajes, que por un lado tenemos aliados y enemigos de Spiderman. Los aliados son sus seres queridos y familia fundamentalmente, aquellos a los que han perdido y a los que quieren proteger. Peter Parker tiene a su tía May, a MJ y al Tío Ben. Miles tiene a sus padres y a su tío, Gwen tiene a su padre el capitán y a su amigo Peter, Peter Parker... bueno otros tíos y otra MJ. ¿Os he dicho que hay 3 Peter Parker? Me perdí la presentación del primero y original; pero lo que pasa a ese Spiderman es fundamental para Miles. Esta histria es la suya aprendiendo y empezando a ser Spider-man, pero también tenemos a Penny Parker/Spiderbot, Spider-Ham y a Spiderman Noire detective antifascista (su actor original ya es un puntazo). Y hablando de Miles, que su tío sea a la vez alguien con secretos, no cambia nada. Los villanos que tenemos aquí son reconocibles, algunos idénticos (Tombstone por ejemplo) y otros con ligeros cambios (¿El Escorpión en el original? cibernético). Kingpin es nuestro enorme Willson Fisk de toda la vida, pero aun más despiadado y directo, desesperado que nunca, y es fácil de entender sus motivos. Luego tenemos a Olivia "Liv" Octavius/Doc Ock, que levanta una pregunta interesante sobre otras relaciones pero que me encanta sus brazos literalmente hidráulicos. Y creo que no me dejo nadie más importante, pero si ves la película tendréis más cosas.

Y evito Spoilers, pero no os vayáis pronto del cine ¡Muchas gracias por estar con vuestro amigo y ciber vecino Mario! ¡Y pasad unas geniales spider fiestas!

jueves, 29 de noviembre de 2018

Comentario: Superlópez

Lo primero, buenos días...
Bueno, como no he leído nada de Superlópez mi opinión no es tan certera o con tanto sentimiento como @johntones, que además del propio cómic también habla de la película aquí... pero para mi mirada como profano está bastante entretenida.

Antes una pequeña reflexión, es un poco "protesta que no viene muy a cuento" pero no me apetece compartirla. Siempre me ha parecido fascinante como el cómic en España se debate entre la parodia infantil/juvenil y la sátira (que se queda en juvenil y adulto pueril demasiadas veces), con lo que antes de géneros diversos y más centrados en lo juvenil, hacemos la parodia de todo; incluso de lo que no tenemos propiamente dicho. Esto es más síntoma de otras cosas más que de problema ojo, pero a veces me da la impresión de que la falta de diversidad de registros comerciales y de tirada (porque haber, hay mucho pero en Francia) se agrava. Deconstruir un género que hacen otros lejos es como raro vaya, o se me hace raro vaya.

La película de Superlópez por otro lado, no solamente es una parodia del género superheroico, lo es incluso más de lo que es la propia serie de cómics ha sido en su conjunto. La hilaridad sin embargo no se encuentra en la explotación total del humor físico (que está, y es importante), si no del dibujo del mundo (esta España nuestra, tan enemiga de lo excepcional) y de los personajes. Aquí Dani Rovira hace un Juán López que ha aprendido a disimular toda su vida y parecer normal, pero que no termina de salirle del todo. Por otro lado tenemos a Jaime, el amigo y jefe (en realidad no) de Juán/Superlópez, dependiendo del sombrero que se ponga, encarnado por un siempre genial Julián López; que además de tratar con Juan en su día a día tiene otra cosa entre manos. Y entre manos tiene intentar camelar a Luisa, con una siempre acertada Alejandra Jiménez (la Nick Furia del universo cinematográfico Bruguera), que es antigua amiga del propio Juan!.

Pero antes de la universidad, antes del triángulo amoroso tenemos el origen del superhéroe, que está en el lejano planeta de Chitón, y es aquí donde surge el hijo de Jan (Gonzalo de Castro); para poder derrotar al malvado dictador espacial Skorba (Ferrán Rañé, genialísimo). Para atrapar al niño que puede servirle o derrotar le, envía a su hija Agatha (Maribel Verdú). Jan manda a su hijo al territorio más avanzado de nuestro planeta Tierra para que un día regresase, pero por accidente él acaba en España como ya sabemos, y es Agatha quien aterriza en EEUU y empieza a trabajar para encontrar al Hijo de Jan y dominar el planeta desde las sombras.

Primero de todo, las premisas de parodia ya dije que se aumentaban, haciendo referencia no solamente a Superman, también a otras cosas de paso; en busca de defender el tono de comedia, pero la película tiene sus moralejas y temas. De hecho, un tema de la película es el carecer de aprecio por los demás y como eso nos define. También mucho humor costumbrista, tanto en aspecto como en forma de los chistes y comentarios casi de cuarta pared. Hasta donde yo sé, eso es algo que no era tan exacerbado en los cómics, y creo que sirve para dar identidad propia a la cinta. Incluso diría que al lado de Anacleto Agente secreto, se pueden sacar comparaciones entre una y otra, pero esta es más cercana a la obra original que adapta en mi opinión; aunque también juegue a tomar referencias a otras películas de superhéroes (y sí, el costumbrismo es otra cosa en común). O sea, si os apetece, id a verla, tiene momentos muy buenos y ninguno sonrojante (o sea que es mejor que MoS y BvS).

Y hasta aquí mi opinión. Vuestro amigo y ciber vecino Mario se despide hasta dentro de nada, y de paso la canción original de la película.

sábado, 13 de octubre de 2018

Comentario: Venom

No es el MCU, pero la película está simpática...
Pues eso, que esta película se dejar ver y tiene cosas bastante memorables. A ver, no Venom no es Spiderman Homecoming, ni Deadpool, pero no tampoco es Lobezno: Orígenes ni Hombre de Acero. En general, lo que te quieren contar y con quienes te lo quieren contar están hechos de manera sencilla y eficaz, tanto por la parte de la interpretación como del CGI. Es decir, no es una gran película, pero no es ni la peor película ni la peor película de super héroes.

La historia, además de beber de varios cómics, es una historia de origen para Venom, pero sin Spiderman; es jugar con un hándicap para empezar ¿logra vencer ese bache?. Yo creo que sí. El origen, sin ser el canónico (que es complicado de explicar), se acerca a versiones vistas en varias series de animación (y algo a Spiderman 3, que no he visto entera ni me hace falta): el simbionte es un organismo alienígena traído a la Tierra. Al revés que otras versiones, el que acaba con Eddy Brock (Tom Hardy) no es el único que llega. Todo esto sucede en el otro lado del mundo, a expensas del proyecto espacial privado del multimillonario Carlton Drake (Riz Ahmed), quien tiene las manos tan sucias que el reportero de investigación que es Eddy no puede evitar sacar información de su prometida Anne Weying (Michelle Williams), que es abogada del bufete que representa al obvio villano. Eddy pierde todo, hasta que encuentra información y es testigo de primera mano de las pruebas en humanos de Drake. Es entonces que encuentra a su otra mitad en Venom, y empieza a comerse gente y liarla parda, además de escuchar su voz todo el rato.

¿He comentado que esta película usa el fundido a negro para ser apropiada para menores de 13 años?. Pues sí, y hay gente algo herida por ello, pero creo que va bien a la película al final. ¿Una versión para adultos explícita? ¿A lo Deadpool? Pues a estas alturas no sé, creo que el resultado en tono funciona. Antes de olvidar a los personajes señalar que funcionan, tanto Venom que es una voz en la cabeza y un gran monstruo viscoso, como el pringao de Eddy, e incluso la novia que es más cosas como es Anne. Nota al margen, su nuevo novio, un médico que es buena persona ¡e igualmente buen médico! Me sorprendió muchísimo porque quiere ayudar al exnovio de su actual pareja, no intenta aprovecharse ni hacerle mal alguno ¡Mini punto super guay e inesperado!.

Algo más que he visto de 3 comentarios diferentes es que está película, hace 10 o 15 años hubiese supuesto un golpe sobre la mesa muy contundente, pero que gracias al cine más reciente de superhéroes, las virtudes de Venom no destacan y su defectos las sobrepasan para algunas personas. Es decir, que tiene algo desfasado en su conjunto, pero a la vez diría que entre que lo simple que es, las cosas que no son convencionales saltan más. De hecho, si seguís mi blog, veréis que comento la franquicia de Kamen Rider, y tengo la coña de que esta interpretación y forma de hacer Venom es muy cercana a esa serie (antihéroe que es un monstruo, moto, tono que debería ser más serio pero no), así que eso explica que me haya gustado tanto.

Así que si tenéis algo de tiempo libre el miércoles (o día del espectador) o descuentos para el cine, os recomiendo pasar menos de 2 horas viendo Venom. Ah y quedaros hasta el final, me perdí una cosa, un huevo de pascua. Con este consejo se despide de vosotros vuestro amigo y ciber vecino Mario.

viernes, 6 de julio de 2018

Comentario: Ant-Man & the Wasp

Sin Spoilers la imagen y sencilla...
La leyenda es una declaración de intenciones u objetivos. Bueno, pues ya he visto la última de Marvel, que tras Infinity War había ganas de más, y también pequeña curiosidad por ver a Scott Lang (Paul Rudd) y su pandilla mientras los mayores héroes de la Tierra se las veían con Thanos. Y además de eso, volvemos a tener una película de heist divertida con super héroes y cosas de ciencia ficción muy pulp y de cómics clásicos.

Yendo al detalle, a nuestro ex-convicto favorito no le terminan de ir bien las cosas, porque tras la pelea de super héroes en Alemania (Civil War) ha sido puesto en custodia de la forma más humillante posible: arresto domiciliario con jocosas consecuencias. Pero Hope (Evangeline Lilly) y Hank Pym (Michael Douglas) están a punto de necesitarle ¡y para recuperar a Janet Van Dyne (Michelle Pfeiffer)!, y parece que la providencia les vuelve a poner en contacto. Mientras tanto Scott sigue con su pandilla, con Luis a la cabeza de su empresa de seguridad X-Con, pero el proyecto fundamental de los Pym también atrae a Fantasma (Hannah John-Kamen), a Bill Foster (Laurence Fishburne) -otro ex-compañero rencoroso de Pym- y a un traficante de ultra tecnología llamado Burch (Walton Goggins). Como la anterior entrega, la lucha por la tecnología es el centro del conflicto, pero esta vez no son dos partes sencillas, son más y con más implicaciones.

Las películas de Ant-Man son de las más cómicas de siempre en Marvel, pero gracias a que no son alienígenas ni dioses, ni dioses alienígenas; el humor es muy cotidiano, fruto de diálogos y anécdotas de los personajes... sazonados de la tecnología fantástica que Pym tiene, como cosas que crecen o decrecen. Ese componente de gag visual fue explotado antes, pero aquí aumenta de forma grandiosa. Y como cosa que me hace gracia a mí, que la actriz de la mala se apellida Kamen, es Ghost y monta en moto un momento... No diré Kamen Rider Ghost, pero voy a decir Kamen Rider Ghost. Y hablando de ella, que me parece otra villana de Marvel a tener en cuenta, porque tiene algo especial en su historia. ¡Me encantan las cosas de los malos de esta película!.

Había visto buenas críticas, pero una mala no termino de compartirla, que es el poco peso dramático independiente de Hope. Cierto es que podían haber hecho al personaje menos ligado en sus conflictos de otros, de su padre o Scott, pero creo en gran medida que se afianza la idea de compañera e igual. Y tiene sus conflictos o cuestiones propias claro... lo que pasa es que la historia la une a los demás personajes. Otros secundarios son más anecdóticos respecto a la primera, salvo Casssie Lang (Abby Ryder Fortson), que gana aun más puntos al servir de compinche y brújula moral de su padre. Siguen insistiendo en paralelismos, en la relación entre padres e hijas, otro elemento coherente entre ambas.

Y hasta aquí lo que os puede contar vuestro amigo y ciber vecino Mario.

martes, 29 de mayo de 2018

Comentario: Deadpool 2

¿Qué por qué tardo tanto en comentar esto? Pues porque mi poder mutante es la procrastinación...
Habiendo comentado la primera parte, y habiendo disfrutado tanto la película tanto como aquella (de hecho la vi 2 veces seguidas en pocas horas) ¿Por qué he tardado tanto en comentar?. Pues como digo en el pie de foto, así que ya sabéis... ¡En serio lloré de la risa!.

Por ir hablando de toda la película y tratar el elefante en la habitación, ¿sabéis qué no considero Spoiler? Nada que suceda en los primeros 5 minutos de película ni nada que se vea en los tráilers. Y ya con más de una semana desde el estreno, creo que es bastante seguro hablar de cualquiera de ambas cosas, pero el elefante en la habitación viene dado desde esos primeros 5 minutos de la película y esto es la muerte de Vanessa (Morena Baccarin). ¿Es un caso de mujer en la nevera? De manual. ¿Resulta incoherente o inverosímil para la cinta o la premisa de la franquicia? Para mí no del todo, e igualmente hacerlo resulta chocante y lo señalan así inmediatamente después. La única justificación que se me ocurre es la siguiente: aunar a la Vanessa de las películas con el amor de Deadpool (Ryan Reynolds) de las viñetas, que es la Muerte (encarnación antropomórfica). Yo he creído/querido ver eso, sobre todo por algunas imágenes posteriores. ¿Puedo pecar de complaciente y equivocarme? Pues sí.

Desde ahí, la muerte de Vanessa por su culpa, vemos a Deadpool intentando subsistir y no poder morir pese a los muchos intentos de matarle, incluido los propios. Es entonces que nos reencontramos con otros viejos conocidos de la primera película, Coloso (Stefan Kapičić) y Cabeza Nuclear Adolescente Negasónica (Brianna Hildebrand), además de a Dopinder (Karan Soni), Al la Ciega (Leslie Uggams) y Comadreja. Pero también también nos presentan a los nuevos personajes de esta historia como Yukio (Shiori Kutsuna) [HOLITA], Russel/Puño de Fuego (Julian Dennison), Domino (Zazie Beetz) y Cable (Josh Brolin) [Es su año]. Es varios de estos nuevos personajes que encontramos la formación de X-Force, el grupo y colección relacionada con los orígenes en viñetas del propio Deadpool. Esa relación es diferente para según que personajes, algunos son el motivo de su creación y Domino es parte del equipo con otro mogollón de cameos después. La acción y el humor vienen a continuación, junto con toneladas de guiños tanto a la primera cinta, a los cómics, al cine de superhéroes en general y a acción que llega al gore.

Sobre las referencias a la primera, es cierto que puede llegar a ser redundante, pero no creo que padezca tanto de secuelitis. Es suficientemente diferente de la primera como para merecer la pena, pero es cierto que hay guiños y reiteraciones, sobre todo en chistes. Pero algunos de ellos son resueltos de forma diferente, mostrando como ahora esto es un proyecto con mayor apoyo y presupuesto. Por otro lado, aunque hay momentos que fuerzan la máquina (máximo esfuerzo vaya), no resulta inaguantable si te gustó la primera. Ah, por cierto, no irse del cine antes de ver las escenas post-créditos por supuesto.

E incluso después, que está esta canción de aquí abajo. Y esto es lo principal que tengo que decir de esta graciosísima película que vi hace días. ¡Muy pronto algo más de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario!.

lunes, 30 de abril de 2018

Comentario: Vengadores - Infinity War I

Así como resumen...
Bueno, pues ya he digerido la película. Vengadores - Infinity war es intensa. Si Vengadores fue el culmen y la realización de la fase 1 del Universo Cinematográfico Marvel (MCU o UCM según se diga en inglés o español, nos quedaremos con el MCU para esta entrada), la demostración de que se podía lograr el objetivo de llevar a cabo la idea, la idea de hacer una serie de películas con un universo compartido como hacían los cómics en los que se basaban. Pues Infinity War es la primera parte de la conclusión de 10 años. Así que sí, hay mucho que hablar, pero demasiado que puedo reventaros si no tengo cuidado. Lo bueno es que lo mejor de esta película es lo que referencia o retoma, todo cuestiones de todas las películas, pero sobre todo lo más fundamental de todo...

Los personajes, ya sean protagonistas o secundarios, siempre han sido el eje del UCM. Y gracias al trabajo de hormigas de haberles construido, de haberles localizado. Con sus carencias (representación femenina y LGTB+, ay), han llenado un universo que nos ha dado momentos de abstracción y diversión, gracias siempre a personajes memorables y entrañables a partes iguales. Hemos visto su mundo gracias a ellos, y hemos disfrutado de su compañía y sus victorias. La falacia de los malos villanos Marvel, además de falsa, aquí se le ata y se le pega un tiro, porque Thanos es el super uber villano imparable que todos esperábamos y temíamos que fuese, añadido a mostrarnos sus motivaciones y emociones; tratado como un héroe. Thanos es el protagonista absoluto, y no se puede decir que no nos lo avisaran.

Porque los tráilers nos lo advirtieron, pero no nos dimos cuenta, bien hechos por lo tanto. La trama es sencilla: Thanos está cumpliendo su amenaza de hacerse con las Gemas del Infinito para obtener el poder absoluto. Las razones y modo de conseguirlo es uno de los puntos fuertes de la historia así que para quienes me lean sin haber visto la película, me los callo. Solamente diré información que está al ver un cartel de hecho... que esta es una guerra en el infinito universo. Esperad mucha gente, esperad muchos sitios a grandes distancias entre ellos. Y ver a los personajes que conocemos tal y como les dejamos: Thor tuerto en una nave con los supervivientes de Asgard, al Capitán América y sus compañeros en la clandestinidad, a Tony Stark haciendo aspavientos para pelear contra sus dificultades para la vida normal en común con otros, a los Guardianes de aventuras con la nave...

Y otra vez, otra vez me repito. Esta película ha sido muy intensa, infinitamente intensa. Deberíais ir a verla si os gustan las películas Marvel. La calidad es incluso mayor, pero las apuestas son más altas que nunca con esta película. ¡Hasta aquí de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario!

miércoles, 21 de febrero de 2018

Comentario: Black Panther

¡Preciosa!
La vi el domingo, así que me he guardado el comentario varios días, pero no porque no quiera compartir lo bueno que tiene... ¡Es que la vida se me ha metido un poco en medio!. La verdad es que me gustó mucho, la verdad. Otro acierto de Marvel, y este en muchos niveles.

Una de las películas más esperadas por varios motivos, todos relacionados pero algo diferentes. Antes de Blade, era Pantera Negra la película en la que Wesley Snipes, además de protagonista sería productor, llevaría a un protagonista que no fuese blanco en una película destinada para el gran público. Luego llegó Civil War, décadas después, y al fin vimos a T'Challa (Chadwick Boseman) como el primer héroe africano de Marvel. Este primer vistazo terminó de crear las expectativas, también por algunos de los personajes y actores que vimos y sabríamos que volverían en su película. Pero sobre todo, por la representación para una gran parte de la población normalmente sujeta a estereotipos, o en un papel secundario. Y conseguir romper eso, además de con una buena película de Marvel de superhéroes, hace que esta película siendo para todo el mundo sea especial para muchas personas más allá de los fans de Marvel. Y lo ha conseguido.

No es perfecta de forma unánime, pero casi. Un problema es compararla con otras películas Marvel previas que también presentaban a un personaje, como puedan ser las primeras de la franquicia; pero también con las de Vengadores o Civil War que elevan el nivel de heroísmo a momentos épicos por distintos motivos. Y la película dentro de su franquicia es ambas cosas. De hecho, Black Panther es visto de forma más impresionante en Civil War que aquí, pero al mismo tiempo esta película lo que se esfuerza en mostrarnos es otra cosa. Nos muestra Wakanda. Y es aquí donde las virtudes de la película sobresalen de forma apabullante, ya que nos enseña muchísimo de este país inspirador y fantástico así como de los personajes que habitan en él. Wakanda hasta cierto punto es un personaje más, pero que pertenece al coro de personajes diversos e interesantes que hay. ¡Hay muchísimos! Tal vez es lo que más despista porque el título es de un protagonista (que no deja de serlo), pero está tan bien rodeado y localizado que cuesta verlo como un protagonista fundamental. Así tenemos a Shuri (Letitia Wright), hermana pequeña y científica líder de Wakanda como remedo de una irónica y moderna Q de James Bond, a Nakia (Lupita Nyong'o) la ex de T'Challa y espía errante; ambas forman la parte más afín al cambio de la vida de T'Challa. La parte más conservadora está representada por Okoye (Danai Gurira) general de los ejércitos de Wakanda y su guardaespaldas, que considera la lealtad y el deber para con Wakanda por encima de todo; y su madre Ramonda (Angela Bassett). Y hay tantos y tantos personajes que brillan en sus momentos, que prefiero que los descubráis vosotros...

Solamente hablaré de Claw (Andy Serkis) y Killmonger (Michael B. Jordan), los villanos. Al anterior lo conocimos en Vengadores: Era de Ultron, y desde entonces se ha vuelto aun más inestable y peligroso, pero super entretenido de ver; una especie de malote de actitud muy punky. Y luego Killmonger es un recién llegado por nuestro punto de vista, pero también por parte de los personajes. Es un personaje capaz, que tiene un objetivo y los medios para conseguirlo. Descubrir su identidad y sus motivaciones es una de las mejores partes de la película. Y que lo que proponga sea convincente o comprensible, hace que pasen dos cosas: que el supervillano valga la pena, y que veamos el mensaje que tiene la película tal vez como conservador. Ciertamente no es nuevo para las historias de superhéroes, incluso aquellas que los deconstruyen, ser entendidas como moralejas conservadoras o reaccionarias (como el vigilantismo y la violencia como solución a problemas). Dicho eso, en esta película vemos precisamente las grietas de las posturas de héroes y del villano al mismo nivel. Vemos sus semejanzas y sus diferencias. Y eso está bien precisamente.

Muchas gracias gente, recomendación total de mi parte para que la veáis. ¡Muy pronto más cosas de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario!

martes, 2 de enero de 2018

Comentario: Logan



Pues con retraso, pero ya he visto Logan. Y en breve, gran película... pero tengo mis peros. Y como la vi ya tarde, me siento tranquilo para hablar más libre, o algo más libremente, que de otras películas que son más recientes y están en cine todavía.

Primero resumo la trama: estamos en el FUTUUUUUROO (2049) dentro de un universo donde existían mutantes pero ya no, y vivos quedan un puñado de ellos. Uno de ellos es James "Logan" Howlet/Lobezno (Hugh Jackman), que ahora se dedica a ser chófer en el sur de Estados Unidos y a evitar toda suerte de problemas. La edad se ha cebado también con Charles Xavier (Patrick Stewart), que ahora no puede controlar sus poderes. A ellos llega una niña, una mutante llamada Laura (Dafne Keen), una anomalía desde que dejaron de nacer gente con genes mutantes. Y no está sola, hay más como ella, niños creados con genes de otros mutantes, ella es la hija probeta de Lobezno. Pero hay gente que busca a los niños, sus creadores. Poner a salvo a Laura no parece nada claro que sea un modo de redimirse del fracaso o salvar a los mutantes, al menos para Logan, pero tal vez haya esperanza, la última esperanza.

En lo técnico e interpretativo, no hay peros. Los actores están convincentes y transmiten. Las escenas tanto de acción como las más tranquilas están más que bien hechas, crean una atmósfera emotiva y realista, inmersiva casi. La trama es sencilla, bailando entre tres historias de cómic bien distintas, ojo, y gracias a la combinación de factores no hay grandes estridencias, merece muchas loas...

Pero tiene peros, claro. Precisamente una de las cuestiones, siempre presente en las historias de los mutantes, es sobre naturaleza, etiquetas y libertad. Logan ha sido un asesino mucho tiempo, y viéndole demacrado por lo que le hace quien es (SPOILER - el adamantium es lo que le está matando), causa que no quiera ver a otros hacer lo mismo, de ahí que esté en contra del viaje del héroe. Luego tenemos la explicación de porque no hay mutantes, que es el elemento más fantástico festivo comiquero que tenemos, pero que leído demasiado literalmente no es una crítica tanto contra el autoritarismo (que es típico de X-Men) si no a la ciencia, pero que tiene sentido dentro del planteamiento. Los malos de esta película no es que sean olvidables, pero es que no son lo importante de la película, son excusa para el conflicto pero no su centro.

El mayor problema que tiene la película para mí es la moraleja, la intención detrás. A simple vista es que la violencia es mala, pero es que en ella es inevitable. La violencia de esta película por cierto no es sutil, por mucho que la película trate de serlo en varias ocasiones, es en la violencia que la película se desmelena. La violencia no es criticada de forma eficaz, la que no dudo que es la intención de quienes hicieron la película, porque precisamente es presentada como la única alternativa, lo que quita nivel efectivo de "esta no es una película de supers más". De hecho, la introducción de cómics que se basan en los protagonistas reales, pero que son mentira, pero que luego inspiran una verdad nueva... parece una reflexión sobre la fe y la esperanza, pero que se queda ahí. No está mal, ojo, pero eso y lo vacío que se queda de personajes, es triste, pero como tragedia no necesitaba otros personajes, y mucho menos crear un mundo; esta película es un punto final (esta encarnación al menos) de Lobezno.

A nivel friki, reconocí a la mayor parte de los malos, con los Reavers de Donald Pierce (una pena que con el mensaje de "No hay esperanza" no saliera su sobrino del FBI o algo). Reconocí en esta Laura X dos personajes distintos, por un lado a la Laura de cómics y dibujos (nace en X-Men Evolution), pero también a Hope, la primera mutante desde Dinastía de M/Decimation. La propia historia toma pocos elementos de Viejo Logan, sobre todo recoge ideas de otras historias distópicas o de la edad oscura de los cómics; especialmente de los 90.

Y pronto más cosas de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario.

lunes, 27 de noviembre de 2017

Comentario: Liga de la Justicia

Pues aquí estamos
Pues me ha gustado bastante la Liga de la Justicia, y yo que me alegro. Tiene puntos flacos, pero también puntos fuertes y ahora os los cuento, o lo intentaré sin reventar ninguna sorpresa. Como digo (yo, y que coinciden muchos conmigo), de lo mejor del DCEU, la pongo segunda tras Wonder Woman, la verdad.

Voy a hablar primero de las cosas malas, y una de ellas es el lastre de Batman Vs Superman, que es la inmediata antecesora de esta, en lo que a arcos y trama se supone... y lo es hasta cierto punto. El mundo sin Superman es ahora más oscuro, tanto para la gente que le vio de lejos como para la gente que le quería de cerca. Uno de ellos es Batman, que parece haber cambiado de opinión desde hace un rato sobre las cosas que pensaba antes. La sensación que me deja, es que para ciertas cosas, nada de lo que nos han contado en varias películas anteriores han de tenerse en cuenta, o solamente de forma general. Eso no ayuda al desarrollo de trasfondo y un universo, porque es casi hacer intrascendente películas que han costado un trabajo, aunque no me gusten. Uno de esos elementos menos coherentes no os lo puedo contar con detalles, pero decir que es un truco demasiado habitual en las historias de DC como para sorprender, precisamente por lo que supone. Aunque me gustan cosas de los personajes, para algunos les faltaban detalles, porque merecían haber tenido algo más antes de ahora, sobre todo con Aquaman y su gente. Visualmente está bien, sin más, con momentos que a mí no me molestaron; pero que a otros les disgusta más ver los gráficos generados o retocados por ordenador.

Pero yo venía a contaros que la película me dejó con buen sabor de boca. La historia es típica de super héroes, y eso se agradece. Por fin, desde que anunciaron Hombre de Acero, vemos historias de los héroes de DC más icónicos ¡con formas y colores de sus propios cómics!. Batman/Bruce Wayne (Ben Affleck)... si admitimos que está aprendiendo de sus errores, entonces ha seguido su arco, aprendiendo a confiar en otros y verse falible él mismo. Wonder Woman/Diana Price (Gal Gadot) sigue transmitiendo lo mejor de todo, y tiene momentos más que bonitos y emocionantes. Pero a quienes hay que poner buena nota es a los nuevos. Flash/Barry Allen (Ezra Miller) es un tipo hiperactivo, el punto cómico, porque él va muy rápido, sin más, y no quiere herir a nadie; de hecho plantean que tiene una causa personal (y solamente empuja a la gente Amanda Waller). Luego tenemos a Cyborg/Victor Stone (Ray Fisher), que tiene que aprender a ser diferente, con un poder que no entiende del todo y que a veces le lleva a él en lugar de poder controlar, más el sentimiento de no ser humano ya; la verdad es que me gustó. Aquaman/Arthur Curry (Jason Momoa) se lo pasa bien siendo un héroe brutote y grandullón, y nosotros con él (aunque una historia para entender le a él y a los suyos hubiese ido bien). Luego está que por fin me ha gustado cierto regreso esperado, al fin creo en ese personaje a través de sus acciones. Los secundarios están muy bien, tanto los nuevos (ese comisario Gordon que es J.K. Simmons al que casi oigo pedir fotos de Spiderman) como los antiguos (la reina Hipólita, Martha Kent, Alfred, y Loise Lane), que acompañan y no creo que distraigan.

En suma, la película deja un buen sabor de boca, y es que yo no pido más a una película, ni de Marvel ni de DC, gente. Ya dentro de un tiempo tendréis cosas mías por aquí y otros lados, como siempre de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario.

jueves, 2 de noviembre de 2017

Comentario - Thor: Ragnarok

A la tercera va la vencida...
Bueno, pues hace un rato he ido a ver Thor: Ragnarok, y he de decir lo mismo que con Guardianes de la Galaxia Vol 2, ¡qué es alucichachi!. Thor es en ocasiones el que se queda atrás con respecto al resto del universo cinematográfico Marvel, con las películas entretenidas sin más, y en esa humildad a mí me gustan... pero eso no es aplicable aquí.

Esta película desliga a Thor de los terrícolas Vengadores, porque él es al fin y al cabo un dios cósmico, lo mundano se le queda pequeño. Pero también tiene un alma muy humana. Es por eso que si se puede comparar con los Guardianes, es que es cierto; esta película le acerca en tono y paleta de colores, en sensaciones. ¡Y no creo que le vaya mal en absoluto el cambio!. Y hablando de lo cual, aunque el cambio es notable, se sigue de cerca todo lo sucedido a Thor, tanto en la primera como en la segunda de Vengadores, además de en sus propias películas. Por ponerle otra comparación, para mí esta película es el Soldado de Invierno para el Capi, pero para Thor, y desde un tono opuesto claro.

Thor se está enfrentando a los enemigos predestinados de su reino, aunque esto incluya el destino, porque ha podido cambiar el futuro luchando, y con más de un comentario socarrón. Pero hay cosas que con un martillo y actitud no puedes cambiar claro. Sobre todo cuando no tienes martillo. Es el fin de Asgard, pero un héroe como Thor no admite derrota. Rodeado de un universo repleto de colores y rarezas, no desentona que nuestro rubio guaperas pueda salir airoso contra todo pronóstico.

Vale, hablemos de los perpetradores de esta aventura. Primero tenemos al Thor/Chris Hemsworth, que esta vez termina de abrazar el concepto de "rubio capitán del equipo", que es un cretino encantador y afortunado; que insisto siempre ha estado ahí, con sus toque shakespearianos claro, creo que en esta borda el carisma que se le supone, ese punto engreído exasperante, que en su mezcla es aun más divertido. Luego tenemos a Tom Hiddelstone/Loki, que está exultante por haber conseguido sus planes hasta el momento, o algo así; pero como siempre llega Thor para estropeárselo, pero es el dios del embuste por algo y puede arreglárselas. y desde luego no pierde pero tampoco eclipsa a Thor esta vez. Luego tenemos a Hela/Cate Blanchett, que es una diosa todo poderosa, no le debe nada a nadie a estas alturas, y se lo pasa teta siendo de la muerte todo el rato; una villana sencilla pero memorable en mi opinión. La recién llegada Thesa Thompson/Valquiria aporta su propio trasfondo y también humor a la película, y en mi opinión sin pizca de "interés romántico forzado" (pequeña tensión, pero no forzada). Mark Ruffalo/Hulk/Dr Banner ha estado alejado tiempo de la Tierra y de los Vengadores, pero Thor le necesita, aunque él también tiene muchos problemas por su propia cuenta, pero claro Hulk es Hulk. Taika Waititi/Korg por su parte es un revolucionario vocacional y gladiador obligado, y el loco director detrás de todo esto. Idris Elba, Anthony Hopkins, Benedict Cumberbatch, Jeff Goldblum ¡y hasta Matt Damon! completan un elenco con muchas cosas, un universo cómico podríamos decir.

Añadid ritmos e imágenes dignas de Flash Gordon y tenéis la confirmación de como es el elemento cósmico del MCU. ¡Me muerdo la lengua para no reventar nada!. ¡Muy pronto más cosas de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario!

viernes, 4 de agosto de 2017

Comentario: Spiderman Homecoming



Pues ya he estado en esta película, y creo que antes de hablar de ella creo que merece recordar que gracias a Spidey que tengo mi coletilla recurrente, por la segunda entrada del blog. Y hay muchas otras cosas relacionadas más o menos con Spiderman, así que echad un ojo a la etiqueta correspondiente. Volviendo a la peli, me ha gustado mogollón.

Bueno, la historia va a saltos. Primero vemos como un contratista, Adrian Tooms (Michael Keaton) pierde su trabajo y montones de dinero por culpa de Tony Stark (Robert Downey Jr). En venganza, decide saltarse las leyes oportunas y hacer dinero vendiendo la tecnología de deshechos de las peleas de los Vengadores, incluyendo robar más o aprovechar la que tienen para vender armas hechas de dicha tecnología. Así pasan 8 años (desde los Vengadores) y tenemos a nuestro amigo y vecino Spiderman/Peter Parker (Tom Holland) siendo invitado a Alemania (como vimos en Civil War), para que luego pasen 2 meses bajo la supervisión reticente de Happy (Jon Favreau).. y ya. Toomes ya es el líder de una banda de super criminales, el Buitre (nombre otorgado por otros), y es ahora que nuestro amigo y vecino Spidey se cruza en su camino.

Mientras, el instituto no le parece nada excitante. Sus amigos y compañeros, como su inseparable Ned Leeds (Jacob Batalon) siguen siendo importantes, como el equipo de debate que comparte con el matón de Flash/Manuel (Tony Revolori), la extraña y cínica Michelle (Zendaya), y la mujer por la que suspira Liz Allan (Laura Harrier). Pero su doble vida, mantenida para mantener a su tía May (Marisa Tomei) tranquila se trunca, se empiezan a mezclar ambas vidas. Nede averigua su identidad y más y más tiempo siendo Spiderman le deja menos para su antigua vida de instituto. Peter quiere elegir lo que es más importante, lo que hará más por el mundo y por él. Todo esto le dará problemas, con o sin super asesinos detrás de él.

Los actores están muy bien, especialmente Jon Favreau, Holland y Keaton en la parte masculina. La parte femenina del elenco merece un apartado, ya que Marisa Tomei también me ha gustado mucho y creo que aúna aspectos reconocibles del personaje con otros bastante más únicos de esta encarnación. Zendaya lleva su personaje respondón y cínico a un nivel desternillante la verdad.

La premisa de la historia es Spiderman, por todos lados. No he comentado nada del origen de los poderes, que sigue siendo una araña por lo que cuenta Peter, pero tampoco de tío Ben, que solamente se menciona de pasada como algo reciente y terrible que ha pasado en su familia. Esa diferencia, que nos cuentan como Spiderman se convierte en un super héroe hecho y derecho, con ayuda pero por sí mismo, porque sabe que él es el único que puede marcar la diferencia mola. Otro aspecto que quiero señalar, es que el repaso de personajes es breve porque si señalo cada guiño u homenaje en nombres de personajes aquí y allí, puedo reventar cosas. Solamente diré que el Buitre es uno de los villanos más memorables e interesantes de todo el MCU. Un tío que hace cosas terribles por una causa justa, para él. Justo lo que no termina de cuadrar de otros villanos, y he de resaltarlo para bien. Pero aquí quiero poner un apunte, una percepción personal: que la película tiene un tono y varias frases de diálogo que marcan algo que creo haber escuchado. El centro del MCU ha sido Ironman en la fase 1, aunque desplazado a Capitán América en la fase 2 para mí, pero ahora quieren apuntalar a Spidey como el eje de la fase 3.

Y vuestro amigo y ciber vecino Mario no podría estar más tranquilo.

lunes, 26 de junio de 2017

Comentario: Wonder Woman (2017)


Pues ya la he visto, tras días de ver comentarios en Internet y evitarlos (incluso sin spoilers), y con buenas expectativas, no quería más efectos. Porque esa predisposición es la que quería mantener controlada, no me importan demasiado los spoilers. Efectos del tokusatsu que veo podríamos decir. ¿Mi veredicto? Que es una muy buena película de super héroes, francamente.

¿Por qué funciona? Pues para empezar, creo que se han combinado una actriz más que adecuada para un personaje más que imprescindible; para empezar, eso ya lo vimos. Luego tenemos algo en lo que creo que estoy solo, pero creo que ha habido un incremento en las películas de super héroes de DC (me refiero a las que tienen la etiqueta de DCEU): Man of Steel tenía un mensaje confuso y una visual extraña, Batman Versus Superman ahonda en el contenido pero mejora visualmente, Escuadrón Suicida busca momentos de entretenimiento además... y con Wonder Woman ha llegado una cinta que aúna calidades y algo muy importante: entender al personaje y contar una cosa con ella. Un problema en las tres anteriores de DC es que no sé lo que quieren contar con Superman, ni con Batman ni con los villanos metidos a héroes reticentes. Mucho ruido, que destaca cosas que no se entienden en esos personajes, o que chirrían. Pero con Wonder Woman han sabido lo que contar y el tono para ello.

Las comparaciones son odiosas, pero no me reduzco a comentar como prefiero Marvel; ni quiero que DC haga películas como las de Marvel. Quiero que encuentren una voz propia, pero que me dé ganas de más; que crea que ellos quieren al personaje, no que lo utilicen simplemente para exponer sus puntos (Nolan y Snyder, os miro a los dos) y hacer dinero; y ya está (y es legítimo, ojo). Cuando me quejo de esas películas, no es por manía: es porque quiero ver parte de lo que veo; o que me convenzan de que es posible ver lo que ellos han visto también, que hagan suyos los personajes, que me resulte coherente ver sus acciones. Y he de decir que con Wonder Woman, lo consiguen.

Especialmente por lo que decía de saber lo que cuentas. Es fenomenal intentar ser original, e intentarlo; pero a veces ir a lo sencillo y desarrollar desde ahí funciona. Y eso lo veo en Wonder Woman: hay una única historia, una trama principal y un desarrollo. Una Diana/Wonder Woman (Gal Gadot) que esconde un potencial del que ni ella es consciente inicia su viaje en busca de un destino, un viaje del héroe cuya mecha está prendida por dos personas. Por un lado, su tía Antíope (Robin Wright) y por otro lado Steve Trevor (Chris Pine, al que me cuesta sacarle de papel de Kirk, especialmente aquí); a pesar de los desvelos de su madre Hipólita (Connie Nielsen), a quien no le queda más que dar un triste adiós que sirve como bendición y advertencia a su hija. Y el viaje de Diana no es otro que descubrir el mundo en su hora más oscura (hasta entonces vista), la Gran Guerra (sí, la Primera Guerra Mundial); ha de detener el conflicto mundial enfrentándose al general alemán Ludendorff (Dan Huston, sí el Striker de Lobezno Orígenes) y a su malvada genia química la Doctora Veneno/Doctora Maru (bendita Elena Anaya) antes de que sus armas recrudezcan la batalla y pongan fin al armisticio en ciernes. No menciono a más personajes para evitar spoilers, pero decir que aportan luz y humanidad al relato.

La luz y la humanidad no es solamente a través del humor, también lo es con diálogos con alma; que cuenten algo e importen. Y precisamente es un secundario quien cuenta con uno de esos momentos que agradezco, el astuto Sameer (Saïd Taghmaoui) se marca una de las mejores líneas de este estilo. Tal cual tienen las citas de la mordaz secretaria Etta (Lucy Davis). De hecho, la recreación histórica es detallada y evidente especialmente en cuanto a la mentalidad de los personajes, que permite hablar de machismo. Ah, pese a lo que algunOs críticos comentaban, creo que la película es bastante feminista, precisamente por esto que cuento. Añadid momentos totalmente tokusatsu y veis porque salgo contento del cine.

Y me muerdo la lengua sobre Spoilers. Si queréis discutir un par de puntos detalladamente, poneos en contacto con vuestro amigo y ciber vecino Mario. Pronto más cosas y os dejo también con una canción de la película:

lunes, 1 de mayo de 2017

Comentario: Guardianes de la Galaxia Vol. 2

¡Guardianes de la Galaxi8a!
Pues he esperado para terminar esta entrada... porque los números del blog mandan, la verdad...

Primero mi opinión en general de la película: Pues que es chachi piruli, no esperad, es más, es  alucinante; espera más, es Alucichachi. ¿¡No lo veis por ese cartel!?. La película abraza aun más el humor y la naturaleza Space ópera que su primera parte. Recoge el concepto de los super héroes pero solamente como recurso supeditado al elemento más visualmente atractivo, pero resulta apropiado. De hecho, una pega que entiendo y comparto, pero que no me molesta en absoluto, es que Guardianes de la Galaxia Vol2 no mete o avanza la metatrama del UCM, pero no me importa por una cuestión de que sí he visto en esta película algo que me gusta mucho y que es el desarrollo de universo. Muchas localizaciones, personajes, relaciones y literalmente todo un universo que nos enseñan con humor y sentimientos, se agradece y mucho.

Y a vueltas con héroes y sentimientos: las madres, que en esta película se señala otra vez rasgo de héroes de cómic con las madres (la primera parte igual, Civil War e incluso en la Distinguida Competencia). Madres y padres, como origen de la forma de ser del héroe, o aspiraciones de este, es algo clásico, pero me hace gracia que ahora mismo se me antojan aun más parecidos, ¿tal vez porque pese al aspecto y el estilo siguen siendo historias paralelas las que suceden en el UCM?. Desde luego el foco en sus protagonistas, en los héroes; y en todos sus procesos siguen siendo casi una marca de la casa bastante evidente, aunque no sea difícil encontrar eso fuera del binomio Marvel/Disney. Pero sobre todo el humor y la auto-referencia sí marcan el estilo concreto de esta película. De principio a fin, esta película hace gala de un orgullo de ser una secuela, pero intenta avanzar y desarrollar todo lo que tiene, y no solamente un enorme universo.

Lo que desarrolla totalmente esta película son los personajes que conocimos en la primera, todos ellos tienen asuntos pendientes, o necesidades que cumplir; pero sobre todo las relaciones entre ellos. Peter Quill/Starlord (Chris Pratt) sigue siendo un aventurero sin vergüenza, pero busca aun su identidad, además de una relación con Gamora (Zoe Saldana). Ella a su vez se ve a sí misma como la cordura dentro de un grupo de locos, pero las relaciones no pueden ser tratadas como enemigos así que con Peter y su hermana Nébula (Karen Gillan). Drax (Dave Bautista) no se ve a sí mismo como un loco, se ve como un amigo de sus amigos, un campeón. Rocket (Bradley Cooper) sigue siendo una criatura frustrada por estar rodeado de gente peor que él que no le reconoce, solamente que ahora puede decírselo a todos. Groot (Vin Diesel) es Groot, bueno mini Groot.

Yondu (Michael Rooker), por otro lado nos reveló al final de la primera como debía de haber entregado a Peter a su padre. Y es dicho personaje quien aparece, Ego (Kurt Russell), para poner a su hijo a su lado y ejercer de padre. Junto a su asistente, la literalmente empática Mantis (Pom Klementieff), tomarán parte en las tribulaciones del grupo. Pero claro, hay mucho más en esta película...

Y para acabar, quiero resaltar que película tiene mucha emoción, tanto comedia (que a mí me llegó a producir auténticas lágrimas de risa), como drama (sin romper el lenguaje de la película). Mucho espacio exterior para correr aventuras, tanto aquí como con futuras y distintas historias (¡Thor!) de Marvel. Y cuidado con las escenas de los créditos, que los propios créditos son la escena a veces... vuestro amigo y ciber vecino Mario se despide ¡Hasta muy pronto!.

martes, 1 de noviembre de 2016

Comentario: Doctor Strange


Bueno, pues hace unos días ya vi al fin Doctor Strange, una de las películas Marvel más deseadas por todos, incluido quien os escribe, por ser un punto de inflexión en el Universo Cinematográfico Marvel (MCU en sus siglas en inglés) ya que supone la inclusión en la narrativa de las películas y series del elemento de lo sobrenatural sin ambages ni la "ciencia" espacial super avanzada: ahora hablamos claramente de poderes mágicos damas y caballeros. Esto se pone muy interesante.

Y sinceramente, creo que la magia y lo sobrenatural han entrado por la puerta grande, con una película que no decepciona y tiene elementos más que positivos. Por un lado, tal y como nos tienen acostumbrados, tenemos un punto de referencias reconocibles para el fan y accesibles para el espectador, por otro lado tenemos una de las películas Marvel (si no de super héroes) más visualmente atractivas e interesantes que se recuerdan y se recordarán. Tenemos humor, pero también drama a partes iguales, todo ello derivado de un elenco bien escogido. Y sí, no exento de polémica comprensible, ahora cuando os hable de trama y personajes me explicaré mejor. Pero si con los elementos clásicos del MCU ya esta película ya vale la pena, son los propios los que la marcan. Insistiré varias veces en merece la pena verla.

La trama es de las dos únicas cosas con una crítica negativa: esta película es muy similar a otras de orígenes de super héroes, sobre todo Marvel, ya que un personaje con defectos lo pierde todo, como Ironman (o incluso Ironman 2) y debe aprender a vivir un nuevo camino, convertirse en un héroe. Pero es lo que hay, si querían marcar distancias, significaba alejarse de la fuentes de los cómics, lo que significa que la historia en sí es cercana a los cómics en lo que al protagonista respecta: El Doctor Stephen Strange (Benedict Cumberbatch) es un cirujano genial, pero con un problema de orgullo; pierde la sensibilidad y control de sus manos durante un accidente, todo lo que él era se desmorona, y no le importa perder lo que podía conservar de ella si puede recuperar su talento, incluida su colega la doctora Palmer (Rachel McAdams); emprende un viaje a todo o nada para encontrar la cura a lo incurable, pero en lugar de una ciencia imposible, encuentra magia real que él está dispuesto a probar con tal de recuperar su vida anterior. Bajo el apoyo de Mordo (Chiwetel Ejiofor) y la tutela de la Anciana (Tilda Swinton), la magia se abre ante él y descubre su potencial, pero su avance en las artes místicas no es por los motivos altruistas que un mundo en peligro necesita. Dormammu, está utilizando a un hechicero corrupto, Kaecilius (Mads Mikkelsen) y sus seguidores para poder llevar la Tierra a su Dimensión Oscura. El Doctor Strange deberá aceptar sus limitaciones y la responsabilidad que sus nuevos poderes entrañan, ¿o no bastará con ello?.

Y es que como os contaba, el Doctor Strange de los cómics es un creído estirado, víctima de su orgullo, y eso está en la película. Su sentido del humor suele ser cínico y algo despreciativo hacia otros, incluso después de sus lesiones y el descubrimiento de la magia: ¡Y Benedict Cumberbatch es solamente brutal en ello!. Aunque he de decir que el mejor chiste de la película es de Wong (benedict Wong) y tiene un buen punto después. Luego, tenemos la cuestión de whitewashing con Tilda Swinton, ya que el personaje de El Anciano era de origen asiático, y era oriundo de Asia siempre. Convertirlo en una mujer británica tiene problemas, pero por otro lado como tanto eso como el título Hechicero Supremo estaban ligados, podemos imaginar que otros practicantes de artes místicas anteriores podían ser el Anciano. El trabajo de Swinton es espectacular, pero la crítica es válida. Por otro lado, el Mordo de Ejiofor, al que cambian en motivaciones pero no en rol: anterior aprendiz de la Anciana al que conoció Extraño y cuyos caminos se vuelven opuestos cuando Strange acepta su destino. Pero el rol de malo de opereta al que estamos acostumbrados en Mordo lo encontramos con Kaecilius de Mikkelsen, quien es el personaje más plano y menos interesante de cuantos vemos, pero se disfruta como villano de origen, al final no es más que un peón de otro.

Pero es lo visual lo que te hará disfrutar mucho esta película. Los propios cómics eran muy artísticos y extraños, casi psicotrópicos en sus fondos y conceptos (y muchas veces sin el casi). Y la película abraza esto con pasión, para así crear y reflejar magia para el espectador, magia real pero alejada de la de Harry Potter (no oran los conjuros, única diferencia con la magia de los cómics de Extraño). Reflejar como la magia trata con mundos más allá del nuestro, como los hechiceros salen de su cuerpo o abren puertas de la nada, como los objetos mágicos existe, pero hacerlo de manera que encajaran con el resto del MCU; lo que no es fácil. Y por ello, creo que la película merece ser vista, porque consigue todo esto.

Y hasta aquí mi opinión sobre Doctor Strange. Consejo de vuestro amigo y ciber vecino Mario, quedaos hasta el final de los créditos, de verdad.