Comentario - Kamen Rider Zeztz

Y entonces vas y despiertas...

Bueno pues otro año más ha pasado y con ello otra temporada de Kamen Rider, esta vez se ha pasado en un abrir y cerrar de ojos, pero a la vez es casi como si hubiese habido dos series seguidas también. Ha sido una serie que ha provocado muy diferentes respuestas y emociones, tanto al principio como en sus distintas partes. Estas partes que tiene hace hablar de esta serie algo parecido a caminar un campo de minas, pero en vez de esquivar explosiones es evitar hacer demasiados reventones de ella.

La serie precisamente no es sencilla, es una serie compleja y a veces ha jugado en su contra. Pero la premisa no es ajena en absoluto a la franquicia: Jorozu Baku es un chaval corriente, un soñador al que le cuesta tener los pies en la tierra y sueña con ser un agente secreto que salva a la chica y al mundo. Pese a las advertencias de su hermana Minami, Baku quiere ayudar a la gente en la vida real también, pero cada una de sus buenas obras se ve castigada con una terrible desgracia a su costa, incluidos meteoritos. En su intento de hacer lo correcto (encontrar trabajo y salvar a una niña) él es atropellado por un coche sin conductor y acaba en el hospital. Esta vez su sueño se transforma en una pesadilla por culpa de un monstruo, y muere... pero en ese momento es salvado por una figura entre las sombras que le recluta para convertirse de verdad en un espía que salva el mundo, en Zeztz. Tras esto empezamos a conocer que la chica con la que todo el mundo sueña, Nem, es como Baku que es capaz de moverse conscientemente entre los sueños pero no es solamente el rostro en todas partes, un secreto sobre ella afecta a todas las demás partes. Mientras surgen muchas críticas ¿son la organización de CODE y su líder Zero de fiar y de verdad fuerzas del bien?. ¿Quién es NOX que también se mueve por los sueños como Baku y Nem? ¿Cómo va la División de Asuntos Paranormales (Fujimi y Nagumo) participar en estos llamados Black Cases? ¿Podrán evitar la demanda de Expediente X por el creyente obsesionado y la profesional escéptica?.

Prefiero compartir estas intrigas del principio que explicar muchísimo más por evitar destripes y revelar demasiado, porque esta serie tiene muchas sorpresas, revelaciones elaboradas e intrigas a lo largo de varios episodios. De hecho la serie está estructurada con varios puntos de inflexión, incluido uno a la mitad de la serie tan importante que pivota la trama y viene acompañado con un nuevo opening, tanto en canción como en vídeo y a la vez elabora en imágenes que se van resolviendo. Da la sensación por estos elementos, al menos personalmente, que la complejidad y narrativa que se desarrolla es que estaban haciéndola para el público internacional algo más mayor, pero manteniendo lo episódico tradicional para el público japonés clásico (niños a los que vender juguetes). Esas dos direcciones a veces enfrentadas ha resultado en una serie con disonancias, pero que está realmente bien hecha y funciona pese a todo. Ese ritmo también afecta a la percepción de personajes, entre los que ya explicado y varios más que aparecen más adelante, que a veces no parecen tener tiempo para ellos; pero sí tienen tiempo para desarrollarse al tiempo que la historia y sus relaciones, o al menos en la intersección entre personajes y entre cada uno y la historia que se ve mucha personalización.

Nada sorprende demasiado porque el guionista principal de esta serie es ya reincidente, Yuya Takahashi que escribió Kamen Rider Ex-Aid, Zero-One (inaugurando la era Reiwa) y Geats. Claro que tiene un estilo, con un discurso de componente social y político a la vez que le gustan esas revelaciones, secretos e intrigas; además de tener siempre a una chica mona que actúa como asistente para el Rider principal o para los demás personajes. De verdad esta serie puede servir a un juego de chupitos por cada uno de sus tropos favoritos. Aquí he de admitir que me equivoqué en parte, porque había temor de ausencia de mujeres Riders, y técnicamente ha pasado. Por un lado, los modos de transformación de los personajes entre Riders y Casi Riders existen, y solamente 3 Riders aparecen en la serie. A la vez distinguir unos de otros y el rol que ocupan es muy similar, pueden combatir en igualdad de condiciones salvo incrementos de poder, y esto pasa a hombres y mujeres. Por otro creo sinceramente que tenemos variados e importantes personajes femeninos que se relacionan entre ellas, pasa con nota el test de Bechdel vaya. Diría que la heroína principal de esta serie, Nem sin duda, está cerca de Poppy Pipopapo de Ex-Aid que de cualquiera de las otras, aunque a la vez tiene mucho de damisela en apuros... pero es así como la sueñan en varias ocasiones... Creo que el guionista hizo gran trabajo, pero también comprendo el hastío de cierta parte del fandom. Y sin embargo no es la primera vez, Takahashi en la era Reiwa se une a Inoue en la primera fase de la era Heisei de Kamen Rider en escribir como principal en 3 series distintas y en tener un estilo muy reconocible.

Creo sinceramente que esta serie merece mucho la pena, y ese primer paso a una serie internacional nos ha dejado dos pedazo de canciones. El consejo de vuestro amigo y ciber vecino Mario es que la echéis un ojo, al menos a estas canciones tan chulas:

Comentario - Kamen Rider Gavv

Pues otro año ha pasado desde que terminase una temporada de Kamen Rider, y que empezase la nueva. Esta temporada, Kamen Rider Gavv ha sido una gran serie, con una cuestión por encima que las demás que será discutida y hará sombra a sus muchas virtudes... pero con todo y con eso la he disfrutado muchísimo la verdad. Ha sido una sorpresa ver una serie de Kamen Rider que ha ido a temas bastante duros a la vez que lo ha endulzado (chiste intencionado) con un estilo desenfadado y colorido. Lo dicho, una gran serie con un gran defecto...

Pero antes de lo malo, vamos hablar de la serie en general y luego sus virtudes. Gavv comienza con Shouma escapando de unas figuras misteriosas a través de unas puertas misteriosas que conectaban el lugar donde había vivido con el mundo humano, o como lo llama al llegar "el mundo de su madre". Luego nos explica (a través del primer personaje que conoce, un chaval) que hay seres parecidos a él, que son malvados... los Granute. Los Granute son criaturas de otro mundo, y los que hay en el mundo humano son empleados a tiempo parcial de una empresa de dulces, Stomach Inc. que les paga en especie. Todos estos empleados toman forma humana para secuestrar humanos, porque las Chuches Oscuras a las que son adictos están hechos de humanos felices, a los que tienen que secuestrar y reducir para reunirlos y darlos a cambio de sus dulces. El giro es que Shouma es un híbrido, que su madre fue convertida en ingredientes para Dark Treats delante suya por sus medio hermanos ¡No solamente es un Granute si no que es un miembro de la familia Stomach! Pero en nombre de prevenir más desgracias y sufrimiento y también para combatir los crímenes de su familia, Shouma decide convertirse en un defensor de los humanos. Por suerte, el amor por los dulces heredado de su madre le ha dado el poder para combatir.

Pero Shouma no es el único consciente de la existencia de monstruos que secuestran personas. Otro joven, Hanto, perdió a su madre por uno de ellos y ha estado buscando respuestas desde entonces, como reportero entrenado por un veterano de la profesión que es su padre adoptivo. Con la llegada de Shouma, él comienza a desentrañar la verdad, e incluso conoce a alguien que tiene muchas respuestas: el misterioso y sospechoso científico llamado Suga que está investigando a los Granute. Cuando duda entre seguir su curiosidad o ser cauto, un Granute mata a su mentor (literalmente tiene los orígenes traumáticos de Batman y de Spiderman ¡a la vez!). Cargado de rabia y culpa, acepta el trato con el diablo y se somete a una operación para poder combatir a los monstruos que le han arrebatado todo, convirtiéndose en el segundo Kamen Rider. Desde el momento que se encuentran, empiezan a tener una dinámica positiva pero envuelta en malentendidos. La dinámica entre el ahora Gavv/Shouma y Valen/Hanto es de lo más divertido y memorable, hasta el punto que actores y público en general admiten y admitimos que hay un fuerte componente o insinuación de relación romántica entre ambos.

Como habéis visto, y añadiendo a otros muchos personajes, esta serie habla de abusos en múltiples facetas (familiar pero también laboral), redención, adicción, luto y perdón. Todo esto tanto en general de la serie como en episodios o historias concretas. Todo esto acompañado de algunas de las coreografías de peleas más creativas e interesantes que recuerdo de Kamen Rider desde hacía tiempo, pero no solamente las peleas de momentos álgidos... muchas de estas escenas vienen en episodios que no te esperas, incluso en episodios de recopilación. Pero estas escenas ayudan a mostrar el esfuerzo, y lo cierto es que no es una simple ilusión, es algo que transmite las ganas y el cariño que han invertido en hacer la serie y la disposición a hacer algo interesante con sus medios y creatividad.

Pero voy a volver a los personajes, porque hay algo tristemente único en la serie, algo en la que Gavv es la primera en el período actual. Kamen Rider Gavv es la primera temporada de la era Reiwa que no tiene al menos una mujer Rider. El dedo en la yaga es que si veis el opening diario de la serie, veréis a los 2 Kamen Riders salen de una manera particular, y la heroína de la serie que es Sachika, tiene la misma presentación. Todos pensamos que esto era una forma de indicar su futuro, pero al final esto no pasó. Quiero dejar claro, que para mí y la mayoría de gente Sachika es una gran personaje, una de las mejores heroínas y personajes de apoyo de la historia reciente. Pero quedarse ahí se siente injusto. Sin embargo, puedo ver que hubo intención de hacer que fuese una Rider, pero cambiaron de opinión. Esto siempre ha pasado, pero si es el caso se siente terrible en este caso. Por otro lado, Sachika tiene un arco e historia propios, es memorable tal como es. Puede ser que viendo en conjunto, decidiesen no hacerla mujer Rider porque literalmente no tenía sentido. Lo triste es que el Rider terciario mola un montón, pero podía haber sido la mujer rider de la temporada y al final tampoco. También hay una opción para hacer una mujer rider malvada, pero tampoco escogieron a ese personaje. En suma, quiebro a la regla de 1 mujer rider mínimo cada temporada ha sido hecho, y ha puesto en duda de si habrá alguna en la siguiente temporada (lo cual tampoco es posible de prever), dando lugar a desconfianza en la franquicia y hacer de menos el trabajo hecho aquí y anteriormente. Por defender de nuevo el ejemplo de Sachika, el personaje clásico al que equivale realmente es el de un hombre, el Tachibana original, y eso es decir mucho si me preguntas.

Así que antes de que vuestro amigo y ciber vecino Mario se despida de vosotros, os dejo con el vídeoclip de Gavv, pronto más cosas.

¿Pero qué es un Kamen Rider?

Vale, sí, esto tiene muchas respuestas posibles. Evidentemente un Kamen Rider es un personaje de la franquicia del mismo nombre, puede transformarse o no, puede ser un héroe o un villano. Al final Toei decide bastante libremente lo que es un Kamen Rider y lo que no, incluso dentro de la misma serie. Ha habido personajes heroicos, que se transformaban y no eran Kamen Riders, pero también ha habido enemigos que no tenían forma humana y contaban como Kamen Riders. Por toda esta "libertad" por parte de Toei y los creadores de lo que es y lo que no es, siempre ha habido esta conversación entre los fans. Pero no he venido aquí ni mucho menos para zanjar o decidir lo que no es un Kamen Rider, porque ya hay elementos entre toda esta marabunta.

Porque si hay algo que a héroes o villanos que son llamados Kamen Rider une como tales es que son monstruos, o son seres que podían ser monstruos. Desde la primera serie de Kamen Rider ha sido la idea, así que durante el grueso de las primeras temporadas en la era Showa, como los monstruos eran gente modificada quirúrgicamente para ser cyborgs o similares, todos los Kamen Riders seguían esa misma premisa. Por eso es que tras la muerte de Ishinomori empieza un relanzamiento y una fuerte evolución de la franquicia. Y lo hacen sin mencionar durante 2 años en cada temporada respectiva que lo que estamos viendo es a un Kamen Rider, lo ponen solamente en el título pero no le llaman así ningún otro personaje ni cada Kamen Rider se llama a sí mismo eso. No solamente eso, también de forma seguida tenemos elemento sobrenatural y monstruos que matan gente, lo que es diferente por el tono pero también. La evolución del personaje tiene distintas intensidades, pero es contante en las fases Heisei y también Reiwa ha sido más claros los límites de estos personajes.

¿Pero hay una definición real? Pues sí. Hecha explícita en varias historias, un Kamen Rider es en tiempos modernos alguien a quien llaman así. No es algo que uno se nombra sin más, es un apelativo que se recibe de otros, salvo algunos villanos que sí se apropian del título. Pero también hay algo que depende del propio personaje para ser un Kamen Rider, algo que une a todos ellos a lo largo de la historia de la franquicia. Un Kamen Rider es alguien que decide no convertirse en monstruo, alguien que se aferra a su muchas veces menguante humanidad y previene que esa misma senda sea impuesta en nadie más. Un camino solitario de conflicto largo e intenso para proteger la libertad, mientras no comparte la misma idea de justicia que otros Riders o no. De ahí la razón para que varias series se centren en ese conflicto de ideales e ideas de justicia. Pero hay algo más...

Para mí, viendo a todos los Kamen Rider, lo que une a prácticamente todos es que son un gran ejemplo del concepto de héroe (o heroína) con pies de barro. Son los que no aceptan, consiguen o desean transformarse en monstruos, trascender o tener éxito. Son segundones que no tienen nada que perder. Son los genios incomprendidos que están dispuestos a sacrificarse por otros. Son los desesperados y los abandonados que se debaten entre solucionar sus problemas o dar lo todo por los demás. Son héroes incomprendidos y altruistas, pero también ambiciosos y descarados... a veces a la vez. Son personajes en el filo, en las rendijas y en las periferias; siempre con algo de oscuridad o entre penumbras.

Ah sí, y en general tienen moto pero ya no la usan mucho por razones muy complicadas. Pronto, muy pronto, muchas más cosas de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario.

Comentario - Kamen Rider Gotchard

Otro año ha pasado, así que otra temporada de Kamen Rider ha terminado, esta vez ha sido Kamen Rider Gotchard, y desde hace tiempo he estado pensando lo que contar de esta temporada. Porque hay muchas cosas buenas que contar de esta serie. Antes de hablar de la historia de la serie, quiero brevemente mencionar que la respuesta inicial no fue buena. La serie recuperó elementos narrativos y de ritmo, e incluso estilo, de la de Heisei fase 2 (que va de 2011 a 2019). Eso causó mucho desconcierto y descontento con el primer episodio y los primeros episodios, pero no mucho más tarde dejaron claro el espíritu y carácter propio de Gotchard, y mucha gente empezó a apreciarla tras esa primera parte de sus comienzos lentos e incómodos.

Hablando de la premisa de la serie, primero un resumen breve. En este mundo, desde hace muchísimos años, existe la alquimia. Una sociedad secreta de alquimistas ha estado explorando y experimentando este arte, tanto como una ciencia como una forma de poder sobrenatural, incluida la capacidad de crear formas de vida artificiales, los Chemys, que guardan grandes poderes que los alquimistas pueden utilizar pero que deben proteger y guardar del resto del mundo como al resto de sus secretos. Pero una traición dentro de la organización hace diez años hizo que los Chemys fuesen ocultados y sellados durante años, hasta que Houtaro Ichinose, un joven en busca de su Gotcha (su sueño, su pasión) los libera y los protege como Kamen Rider Gotchard, mientras que aprende junto a su compañera también como alquimista Rinne Kudo, quien es la hija del supuesto traidor y quien dio el poder al propio Ichinose. Mientras tanto, velando por ellos de forma estricta y con su propia agenda, está Spanner Kurogane, enigmático y borde. Contra ellos, las hermanas Abysallis, 3 misteriosas malvadas que buscan hacerse con los Chemys para terribles propósitos y están dispuestas a entregar su poder a gente malvada o a usarlos ellas, ya que el auténtico peligro de los Chemys en malas manos es que alguien con malicia se une a un Chemy formando un Malgalm, un terrible monstruo que solamente un Kamen Rider puede separar... en este caso Gotchard ¿o hay más Kamen Riders alquimistas?.

Porque ese es uno de los elementos importantes de Kamen Rider Gotchard que retoma de Heisei fase 2, el hecho de que los riders además del principal llegan más adelante en la serie... mucho más adelante. En este caso es incluso más tarde que muchas temporadas de los 2010s, ya que en este caso es a la mitad de la serie es cuando vemos a otro rider heroico luchar junto al prota de la serie. Pero estamos en la era Reiwa, así que no sigue del todo esas convenciones, porque por primera vez tenemos una mujer rider secundaria de forma oficial y numeral, Rinne se transforma en Kamen Rider Majahde, primero en la película de Gotchard con Geats para después hacerlo durante la serie en sí. No es hasta más tarde que se les une Spanner, que se actualiza de héroe casi rider a rider terciario de pleno derecho.

Por otro lado, si notáis ciertas semejanzas con otras historias, es que son notables las influencias de esta serie. Ha habido mangas muy famosos de alquimistas combatientes, incluidos el uso de sellos y talismanes que dan poderes, además de combatir contra homúnculos y otros seres creados con ella, pero hay otra que se tiene más en común, pero mejor evitar hablar de esa persona. Pero como son aventuras juveniles, con el ambiente estudiantil y poderes mágicos, se puede hacer paralelismo con una franquicia muy conocida, pero que esta serie esquiva muchas de las taras que esas historias tenían. Para empezar, estudiar alquimia es una actividad extraescolar, ellos van no a una escuela de alquimia, si no a una academia tras terminar las clases. Por otro lado Ichinose es el protagonista inocente con un corazón de oro y deseo de hacer el bien de forma activa, incluso si eso es saltarse reglas... no quiere ser un policía mágico, él quiere hacer un mundo en el que gente y Chemys puedan convivir - algo que está prohibido y que los alquimistas tratan de evitar incluso manipulando los recuerdos de la gente para ello. No quiero alargarme en las comparaciones más, pero ya pilláis la idea.

Y eso, en general me ha gustado mucho, y tras lo intensa que fue Kamen Rider Geats el año pasado, he agradecido muchísimo una vuelta a una historia más ligera y desenfadada. He disfrutado mucho de este estilo, pero no solamente por la nostalgia, porque como cuento también tiene novedades más actuales. Además como guinda, tenemos una banda sonora movidita que incluye la vuelta de una cantante muy celebrada por su anterior participación. Os dejo así con el opening:

Pronto más cosas de parte de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario, hasta entonces gente.

Proyecto literario (I) - Arriba y Abajo (Parte 1)

El coro de silbidos de la circulación sobre el asfalto resultaba apenas un murmullo, casi como unos insectos artificiales hubiesen sido programados como sustitutos perennes de los grillos veraniegos del campo. Es lo que escuchaba Tina, mientras sacaba la basura por la puerta de atrás, y mientras metía la bolsa en el cubo se llevó su mano libre a la sien, torcida por un dolor repentino pero no desconocido para ella. Suspiró en vez de quejarse, y apenas un momento después del zumbido que solamente escuchaba ella pero antes de volver a entrar al local, casi vuelve a llevarse las manos a la sien pero esta vez por una alarma en su bolsillo, ya que le había llegado un nuevo pedido que entregar, a un buen trecho de allí. Decidió no decir nada, solamente despedirse con la mano sujetando y moviendo el móvil de lado a lado, porque además de ir al lugar de entrega debía ir a otro restaurante a recoger el pedido. Después de todo este no eran los únicos le pagaban por las entregas, pero era donde ella podía volver entre viajes, donde la esperaban, por pequeño y destartalado que fuese, era donde alguien la llamaba por su nombre y se preocupaban por ella.

Volviendo a mirar a través del escaparate mientras terminaba de revisar su moto, Tina vio a los dueños salir a despedirla y solamente entonces dar una voz al ver la madura pareja cuando estaban sobre la acera. –Me marcho, me ha llegado una orden de fuera del barrio, volveré cuando termine. –No tardes niña, que te esperamos con la cena ¿de acuerdo? –Le contestó la dueña, con cara preocupada al reconocer en ella su hastío, tan familiar ambas cosas ya a sus ojos. –Seguro, espero no tardar, hasta luego. –Y con esto el motor de su motocicleta petardeó antes de ponerse en movimiento, para antes de girar la esquina volver a verles entrar en el local, apresurados para seguir con un trabajo que les requería la mitad de los aspavientos y la premura que mostraban de forma tan espontánea. Ya solamente les podía ver imaginándoles, pero aun así Tina sonreía con el rabillo del ojo mientras se concentraba en el trayecto y el tráfico a su alrededor, cuando antes terminase con sus obligaciones, antes podría volver.

Para la antigua Martina, esta clase de vida, ahora que nunca puede estar sentada en un mismo sitio ni media hora y siempre necesita permanecer atenta a todo a su alrededor, hubiese sido un regalo envenenado, un cambio que una amiga le propondría para no hacer nunca y reírse de ello pero siempre decir “¿Y si?”. Martina era una chica despreocupada y aburrida, normal, la joven cajera que llamaría reina a una abuela con el carrito y caballero al primer barbudo que saca una tarjeta tras vaciar la bolsa en la cinta. Tina sin embargo es alguien que no podría estar en un mismo sitio, no por gusto, pero por otras circunstancias ajenas a ella. Una fugaz eternidad en la cual la vida de Martina terminó, empezó la supervivencia de Tina. Todo durante aquel día, aquel día que ella y sus padres fueron sacados de la carretera, y llevados a rastras por encapuchados. Ella no puede olvidar como sus padres pudieron apenas ayudarla a escapar, y para castigarles, aquellos monstruos con máscaras de personas la dejaron para siempre sola, sola y conocedora de los horrores que otras personas ocultaban, y varios de ellos sin saberlo si quiera.

[Esto es un breve aperitivo de algo que estoy escribiendo muy despacio, quería ir más allá pero creo que puedo compartirlo ahora que aun no está claro, si cambio cosas no se notarán. Por cierto, también he tenido una idea para un relato de fantasía, y lo voy a poner por escrito antes de que lo olvide. Pronto más cosas de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario.]

Las Mujeres también son Rider

Cuando escribo estas líneas, justo acaba de terminar el Día Internacional de la Mujer (Trabajadora), y no iba a escribir nada, porque no es mi papel. Pero como ya ha terminado el día, y me ha surgido una idea, me apetece compartir algo de mujeres de ficción, pero que tiene importancia como reflejo y circunstancias de la vida real. Y eso es hablar un poco de las mujeres que son Kamen Riders.

Lo cierto es que Shoutaro Ishinomori (creador de Kamen Rider y un montón de historias más) hizo heroínas bastante temprano, incluyendo al menos una mujer en su super grupo de Cyborg 009, y en todas las historias de Kamen Rider había mujeres en la trama, pero no fue hasta que se acumularon peticiones de niñas que querían jugar con sus amigos y hermanos como heroínas, que hizo a una. Esta fue Tackle, que se transformaba y tenía poderes, pero acabaría muriendo y dando parte de su poder a su compañero (sí, mujer en la nevera); y haciendo eso escaparía al ciclo de eterno conflicto que define a los Kamen Riders. Esto hizo que oficialmente, no tuviese el título, pero parte de la comunidad no lo aceptamos (no sé si somos mayoría pero lo sospecho), aunque también serviría como modelo para las futuras riders, para bien y para mal, porque era demasiado cercano a este concepto en ocasiones.

No sería hasta el renacimiento de Kamen Rider Heisei que tendríamos mujeres riders, específicamente Kamen Rider Ryuki y 555 (aunque al menos algunas mujeres que se transforman en Agito y una novela de Kuuga). En el caso de Ryuki, es exclusiva de una película y muere (legado de Tackle), y en el caso de 555 pierde gracia porque los cinturones son muy transferibles (y una de ellas muere, otras no se transforman apenas cuando lo hacen y otra es una villana). Durante el resto de Kamen Rider Heisei fase 1, las mujeres se las veían con ser lo brevemente, en una película y/o morir (una de ellas, en Kiva hace las 3 cosas). Heisei fase 2 empezó mal, y siguió con algunos de estos patrones pero también acompañaban avances prometedores. Por ejemplo, la primera Kamen Rider Mage de Wizard tenía una forma compartida, pero tenía un arco e importancia suficientes como para contar como Rider terciaria, o al menos la principal de entre los riders adicionales. Tuvimos una mujer Rider durante muchos episodios (e interpretada por la misma actriz transformada y sin transformar) con Kamen Rider Marika (acento en la primera a, y muerte innecesaria) en Gaim. Pero pese a breves transformaciones, seguían siendo anécdotas... hasta que llegó Kamen Rider Ex-Aid, que no solamente tenía una mujer Rider si no que tuvo dos mujeres que hasta lucharon juntas en alguna ocasión y con personalidad propias. Pese a no tener muchas mujeres, la era Heisei terminaría con una Rider que tenía su propia historia, no del todo bien contada pero Kamen Rider Tsukuyomi está ahí en el aniversario que fue Zi-O.

Y entonces... llegó la era Reiwa, y todo cambió para mejor. En Zero-One, Kamen Rider Valkyrie aparece en el tercer episodio como Rider, y tiene momentos muy memorables y es una de las Riders aun hoy más queridas. Luego he de hablar de la siguiente, Sabela, que apareció en Kamen Ridre Saber, pero que no tiene relación con el protagonista, no es una versión femenina o hermana de este, es hermana de otro personaje. Sabela empezó como antagonista, pero conforme ha pasado el tiempo la hemos conocido como heroína, no solamente como una hermana o una guerrera leal hasta la muerte. Además, precisamente este 8 de marzo su actriz compartió fotos porque era el tercer aniversario de cuando se transformó y agradeció mucho a la actriz del personaje transformado que sigue siendo importante en su vida. Luego seguimos con no una si no 2 mujeres Riders en Revice, que parecía que no iba a ser positivo porque era la hermana pequeña (y al guionista le rechazaron su idea de tener a una mujer protagonista) de otros Riders, pero Kamen Rider Jeanne tenía mucha agenda propia, mucha capacidad de decisión y sus propias batallas; y no tuvo momentos de indefensión. Kamen Rider Aguilera es algo especial, pero de nuevo tiene un arco de redención poderoso y una importante relación con Jeanne. Luego tuvimos, además de alguna breve Rider y una antagonista en Geats, a Kamen Rider Na-Go, que no solamente tuvo momentos muy espectaculares de acción, si no además la que tal vez es la historia más completa sobre su familia. Y al fin, tras todos estos años y la 20 episodios, tenemos a Kamen Rider Majadeh en Kamen Rider Gotchard, que pese a la espera es la Rider secundaria de forma oficial, y además de momento ha estado muy pero que muy guay.

Aun queda espacio para reclamar en Kamen Rider, pero han estado dando pasos muy buenos en estos últimos 5 años, así que merece la pena celebrarlo. Y hasta muy pronto de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario.

Comentario: Kamen Rider Geats

Sabe más el Geats por zorro que por Rider...

Bueno, llegó ese día del año, el último episodio de Kamen Rider Geats. Esta serie ha sido todo un viaje, empezando con uno de los primeros episodios más sorprendentes de la historia en la franquicia, uno de los protagonistas más únicos también, y en general una sensación de espectacularidad e intriga geniales. También tiene unas lecturas que me obligarán a revelar cosas de la trama que son importantes, o sea aviso de spoilers; pero que sin hablar de ellas no puede entenderse mi opinión al respecto. Voy a ser conciso, incluso más, con otras cosas para no desvelar toda la serie y que la disfrutéis, porque la recomiendo muchísimo.

Voy a hacer un resumen del primer episodio. Lo primero que conocemos es que el mundo, normal con su gente con problemas y vidas normales, es arrasado por unos monstruos de aspecto grotesco, los Jamato. Contra ellos luchan, no unos héroes convencionales, luchan participantes en un concurso que consiste en eso: salvar el mundo. Y vemos una apoteósica victoria de Kamen Rider Geats, Ace Ukiyo, que con una máscara de zorro muestra habilidad y astucia a la par. Para frustración de Kamen Rider Buffa, Michinaga; y alivio de dos civiles con vidas opuestas (uno sin nada más que el amor filial con su hermana mayor, y otra con una vida opulenta pero sin amor). Al día siguiente de la victoria de Ace, sin señales ni recuerdos de nada de lo ocurrido, otra entrega del Desire Grand Prix comienza, ahora con nuevos participantes elegidos por la asistente del concurso, Tsumuri. Y entre estos nuevos participantes están Keiwa, el pobre de buen corazón se convierte en Tycoon; mientras que Neon, creadora de contenido y heredera de una rica familia, se convierte en Na-Go. Con ellos, descubrimos que los que luchan como Riders lo hacen para hacer sus deseos realidad. Pero el peligro es real, y todo lo que dicen desde la organización del concurso no; y tampoco lo que dice Geats es verdad siempre... porque es un zorro.

Ahora voy con los personajes que considero más importantes, porque al salir desde el principio al final y prácticamente durante toda la serie, son los principales. Empecemos:

• Ace Ukiyo/Geats: Es mentiroso, presumido y extremadamente competente, con lo que su chulería solamente es consecuencia de que sabe que puede hacerlo. Siempre tiene un plan, siempre una treta bajo la manga... y razones para hacer lo que hace. Conocemos más de él, y sin embargo parece tener, si no secretos... sí misterios que ni él puede resolver. Este personaje, el prota soberbio o chulo, es algo que no habíamos visto en muchos años como rider principal.
• Keiwa/Tycoon: Es un chaval que quiere la paz mundial, comer tanuki soba y cuidar de su hermana. Ha sido voluntario y ahora necesita ya por fin encontrar trabajo para ser un adulto responsable... pero entonces se encuentra con monstruos, misterios y una manera de hacer realidad sus deseos. Keiwa, con sus inseguridades y bondad extrema, se siente como el protagonista más normal de la serie.
• Neon Kurama/Na-Go: La rica heredera que ha convertido sus intentos de huir de casa en una serie de vídeos de Internet, además de coreografías y otras cosas de creadora de contenido. Pero la razón para querer dejar su hogar, es que su relación con sus padres es pésima, entre las cuestiones de posición y formas en las que sus padres la tratan. Cuando descubre el DGP, decide que cumplirá su deseo de encontrar el amor.
• Michinaga/Buffa: Como su animal, el búfalo (y ni vacas, ni toro ni bueyes), carga siempre hacia adelante. Es directo y está en esto para derrotar a todos los demás Kamen Riders. No ha venido para hacer amigos, y no se fía de nadie; especialmente del mentiroso y tramposo que es Geats. Luego conoceremos sus motivos, pero huelga decir que no es tan fiero el búfalo como lo pintan.
• Tsumuri: Es la primera persona del DGP que todos los participantes conocen, ya que como "navigator" es la encargada de velar por los participantes, pero también de darles lo necesario para empezar, lo necesario para ser Kamen Rider. Casi apareciendo de la nada, y asegurándose de que no se rompe el secreto ni las reglas, siempre da la sensación de que hay más tras el DGP.

Y ya habiendo cubierto lo más básico, personajes y primer episodio, os recomiendo mucho ver esta serie... y dejad de leer aquí mismo si os he convencido ya. De aquí en adelante voy a comentar cosas que son grandes revelaciones de la serie, pero sin explicar este mínimo no puedo explayarme en comentar mi lectura de la serie, de los significados o moralejas que yo saco vaya. Insisto, gran serie, y por eso quiero hablar de ella, pero también recomendarla... y no arruinarla nadie.

Una de las primeras revelaciones serias de esta historia, es que se cierra una duda que público y personajes compartíamos: ¿Si esto es un concurso cómo es que es secreto y no aparece en ningún canal ni sitio en Internet? La respuesta a esto es sencilla: es un programa de telerrealidad, como un "Supervivientes"; pero quienes la ven no son quienes participan. La extraña tecnología del equipo y de los riders, que también parece estar años luz de lo que el siglo XXI posee era otra pista; sobre todo cuando se daban cuenta de que los monstruos seguían unas pautas y reglas conocidas para el DGP. Todo es falso, en el sentido de que los monstruos no son una fuerza invasora, son criaturas creadas con el propósito de crear las peleas y pruebas de los Riders. ¿Pero quién entonces ve esto? Pues la gente de un futuro remoto, una línea temporal distinta. La organización se encarga de todo, de crear un conflicto y de que los participantes no se revuelvan. Ellos ponen las reglas, y entre ellas hay una que se convierte en el auténtico motor del conflicto de la serie: que para que uno gane, otros pierden; para que un Rider cumpla su deseo, otros deben renunciar a ellos. Y esto es lo que más se esfuerzan en mantener.

Pero como podéis adivinar, si una organización impone unas reglas o condiciones, decir que es inevitable porque sí... no está exponiendo una verdad universal, está admitiendo que eso es lo que decide que debe ser el mundo. Es la definición de una tiranía u organización . Así, una vez llega el momento, Geats toma la decisión de reventar el sistema, porque es injusto. Y eso es un Kamen Rider, un héroe enmascarado que usa un poder peligroso, pero para acabar con quienes también lo usan pero contra la gente indefensa. Y aquí no tenemos una sociedad secreta fascistoide o un montón de monstruos caníbales, estamos hablando de una entidad sin rostro y que controla todo ya, no está conquistando o atacando sin más. Por no hablar, de que esta serie comparte guionista con Ex-Aid y Zero-One; con la premisa anti sistema de esta; y los comentarios sociales claros en las otras dos; podemos decir que el guionista Yuua Takahashi es alguien que no teme incluir temas sociales, de forma más o menos explícita o implícita. Para mí, que de 4 series de esta era Reiwa, 2 sean suyas; le hace el guionista más influyente hasta el momento en este momento de la franquicia de Kamen Rider. También admito que el guionista tiene un montón de elementos muy recurrentes: la asistente simpática, el cúmulo de revelaciones, formas que son hechas en masa, historias familiares complicadas... vamos, que tiene un estilo, y a mí me gusta.

Y bueno, eso, que me ha gustado e interesado mucho. Mucha acción, originalidad y también familiaridad, puede ser extraña al principio por romper algunas cosas preconcebidas, e incluso hacer a un protagonista algo antipático al principio, pero te va ganando y con los 4 riders protagonistas teniendo sus propios arcos, siempre habrá algo para todo el mundo. Os vuelvo a decir que os la recomiendo, de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario; os dejo con la versión en vivo completa del opening:

Comentario - Shin Masked Rider (2023)

Sí, realmente es Shin Kamen Rider, tercera entrega del ciclo de Shin Heros de Hideaki Anno, pero el de arriba es el título con el que encontraréis la película en vuestro buscador de Amazon Prime. Por eso dejo ese titulo, para que lo veáis de forma legal si podéis. Así de primeras, la película me ha gustado mucho, tanto por la experiencia de verla legalmente, por la calidad de la propia cinta, y todas las cosas que trae para fans del tokusatsu y de la franquicia de Kamen Rider.

Esta es la historia que todos conocemos. La malvada sociedad secreta SHOCKER ha convertido al inteligente, atlético y noble Takeshi Hongo en uno de sus malvados ciborgs asesinos, pero antes de que sea indoctrinado y sometido, es liberado por el profesor Midorikawa, y decide convertirse en el motorista enmascarado, un cruzado que defiende al inocente y la libertad de las malvadas ambiciones de Shocker y de sus soldados y monstruos. Hasta aquí, esto es Kamen Rider de 1971, una carta de amor de Hideaki Anno; pero claro, con su toque. Ahora, lo que da poder a nuestro héroe y sus enemigos es el prana, la fuerza interior. Ruriko Midorikawa no acusa de asesino a Hongo, ella es quien le libera con su padre, y luego ayuda en la lucha. Kamen Rider es solitario, pero hay gente con la que lucha a su lado. Ahora no hay implícitos y explícitos signos de que Shocker son criminales de guerra Nazis, pero siguen siendo autoritarios y opresores que buscan dañar y someter a la gente inocente. No son los 70, hay portátiles y teléfonos móviles, estamos en época contemporánea, y esta película cuenta con todo el bagaje de las eras Showa y Heisei (e incluso la infancia Reiwa) de Kamen Riders.

¿Por qué digo lo de Heisei? Porque en los planteamientos y elementos de esta historia, reconozco otras cosas. Tenemos un Hongo Takeshi con una tragedia previa, que será familiar para quienes hayan visto Kamen Rider W. Su conflicto interno, en gran medida, es el mismo tipo de dilema sobre la violencia que tuvo el protagonista de Kamen Rider Kuuga. Podemos ver en Ruriko, personaje más cambiado de todos, una heroína de las más recientes historias como pueden ser Kamen Rider Zero-One o Geats. La sangre es tanto procedente de la era Showa (la original, pero sobre todo Amazon), pero también algunos proyectos más modernos (especialmente Amazons, y los proyectos de los 90 que volvían al terror). Todo esto con el estilo que podemos reconocer de Hideaki Anno, con esa mezcla de tecnología y misticismo (tampoco ajena a la franquicia, pero armonizada en su estilo), así como un uso inteligente del espectáculo de efectos visuales tanto digitales como clásicos, clásico tokusatsu actual.

Pero más allá, este nuevo Hongo y esta nueva Ruriko, son personajes nuevos y propios de esta película. Ruriko no es solamente el personaje original con una posición cercana a heroínas (e incluso a mujeres riders), es también una coprotagonista proactiva y emocionante. Hongo Takeshi tiene tiempo para expresar sus sentimientos, y aun así está en una historia a la carrera y en la carretera. Y estos dos personajes cargan con la película. Con tanto que contar, y tanto a lo que hacer homenaje, la película parece una versión muy resumida de la serie original, y sabiendo el respeto y cariño de Anno (y que desde Toei querían celebrar el aniversario de la franquicia por todo lo alto), no es nada accidental. El ritmo se queda así acelerado, pero no creo que sea accidental tampoco.

En resumen, quizás estemos ante la nueva versión definitiva del primer Kamen Rider, me ha gustado mucho; aunque deberíamos esperar a un nuevo emperador japonés para ver si entonces vuelve Hongo Takeshi y un nuevo Kamen Rider #1. De momento, vuestro amigo y ciber vecino Mario os la recomienda para ver, seáis o no fans de la franquicia. Hasta pronto.

Comentario: Kamen Rider Revice

 

Pues llevo desde el domingo con el final de Revice visto, desde hace semanas o meses he estado pensando en que quería poner el lado malo de detrás de la serie y un par de polémicas. Pero la serie la he disfrutado, es una de las temporadas mejor contadas, más especiales y únicas de toda la franquicia de Kamen Rider. Pero como buena cosa, tiene su lado malo, su retrato de Doryan Grey o deseos de mano de mono...

Y es que han sido 4 las polémicas directamente relacionadas con la serie, sea con su quienes la han hecho o con la historia/personajes; y varias de ellas insisto han hecho a gente rechazar, con mucha razón, ver la serie entera. Uno de los casos no fue razón para evitarla, pero sí provocó a quienes lo vimos, atragantarnos un poco... ya voy con ellas:

• La denuncia e inspección de una trabajadora de la producción por las condiciones de trabajo y por acoso sexual. Esto fue hecho público, y por fechas acompaña a un cambio de protocolos (es decir, que desde Toei intentaron prevenir la mala prensa diciendo que ahora hacían las cosas bien). La explicación de los hechos es horrible, y la identidad de la trabajadora fue mantenida en secreto para evitar represalias lógicamente.
• El actor de doblaje Subaru Kimura (que da la voz a Vice) hizo actos racistas y comentarios xenófobos, y hasta donde yo sé no ha rectificado ni pedido disculpas. Esto ha hecho muy difícil ver la serie a ratos ¡Especialmente cuando apareció 2 veces interpretándose a sí mismo!.
• Siguiendo con cosas incómodas, usaron ropa mejicana, especialmente mariachi, para los malos. Esto es algo malo porque los actores son japoneses, y porque en realidad podían haber usado ropa menos identificable, ya que se supone que todo empezó en Sudamérica (¡No tendría que insistir en que México es América del Norte pero así estamos!). Esto es lo típico de ser insensible, y por otro lado lo abandonaron relativamente pronto... pero es comprensible que gente rechazase esto.
• Vuelta a elementos de la historia, pero esta es hacia el final, pero también fue breve. En una parte de la historia, usaron una situación que podía verse como teóricos de la conspiración contra las vacunas como los buenos. Literalmente es evidente que hay paralelismos. Como digo esto fue breve, y en contexto no era una teoría de la conspiración cuando es una historia ficticia donde de verdad hay una conspiración, pero aun así es algo raro... No es tan malo como dar voz en medios a gente que vende ese discurso como algo que no es ficticio sino "una opinión" legítima.

Por otro lado, durante el rodaje una de las actrices, Yui Asakura, sufrió acoso por un individuo desconocido y no recibió apoyo ni por su agencia de talentos ni por la policía, y su agencia intentó taparlo y callarla. Parece que la productora y sus compañeros sí fueron de ayuda, creo. No lo incluyo por esto en las polémicas, esto no tiene una relación directa con la productora, como mucho sí que es razón para apoyar a la actriz. Y puede que por algunas de estas cosas (la denuncia de la empleada básicamente), el productor Shirakura haya sido relevado de su puesto para Kamen Rider, lo que es algo comparable a si mañana Kevin Feige dejase el UCM.

Y ahora lo bueno, que hay cosas que comentar realmente en esta serie, y viendo lo que he explicado de los problemas tengo que compensar. Normalmente hablo hasta la línea de los 15 episodios, o 20 episodios.... algo así. Pero esta serie tiene varias cosas en su trama general (grupo de defensa protege al público de una secta malvada que utiliza el poder de los demonios) que son típicas, pero que se desarrolla con un tema principal fundamental (la familia) de una manera coherente y muy satisfactoria ¡Y eso es algo que puede decirse de la serie pero también de muchas de sus películas e historias adicionales!. No voy a revelar mucho, pero basta decir que TODO (salvo un par de cosas que no son importantes en una historia pero puede resolverse en historias adicionales luego), se desarrolla y resuelve a lo largo de la serie; y que dentro de ello no se notan demasiados volantazos, o sea cosas que se exponen a medias y se abandonan por un cambio de criterio o algo así. El único que sucedió es algo agradecido porque no terminó con algo inacabado, si no que creció en un añadido agradecido (que siento que si cuento demasiado estropeo una temprana sorpresa).

Y aquí normalmente cuento algo de cada personaje, pero realmente siento que si tengo que contar algo, revelo demasiado. Esta serie es un placer para verla, pese a tener momentos que son de verdad tensos y que si simplemente hablo de ellos, se puede entender que como se resuelven... que esto sí estropearía la experiencia de verla. O sea, si hablo demasiado de lo bueno, entre revelaciones y expectativas, puede ser peor que hablar durante párrafos y párrafos de las cosas chungas detrás de la serie. Así que voy a contar algo más breve sobre personajes ¡y sus actores! Porque realmente el casting de esta serie es un acierto casi completo (con una excepción que dije antes). Así que a ello:

• Kentaro Maeda interpreta a Ikki Igarashi/Kamen Rider Revi, el rider protagonista. Es un metomentodo, el mayor de Japón, pero se centra sobre todo en ayudar a su familia y cuidar del negocio familiar, los baños públicos Happy Spa. El actor tiene la mezcla justa de carisma y encanto, pero también sentido de la maravilla como para ser entretenido. Es un personaje que le gusta ayudar a la gente, y renunciar a cosas él para otros, es realmente desinteresado; que diréis "pues normal", pero es que realmente no he visto tantas veces a alguien a renunciar a cosas o cuestionarse, es un personaje muy curioso y su caracterización tiene algo que contaré de nuevo.
• Daiji Igarashi es interpretado por Wataru Hyuga, el hermano pequeño que realmente es quien debería ser un héroe. Él es competente, diligente y observador; lo que le hizo subir de rango muy pronto en Fenix, la organización que lucha contra los malos. Como estoy reviendo la serie, y sus primeros momentos tiene legítimas sorpresas e intrigas, me quedo parco en palabras... pero este personaje tiene un lado que cuando despierta, lo cambia todo. Y su viaje, aunque contra intuitivo, llega a ser uno muy intenso.
• Sakura Igarashi, la benjamina de la familia, es interpretada por Ayaka Imoto. La estudiante cinturón negro de karate, y la deseada protagonista por el guionista de la serie. El guionista quería una serie con una protagonista, y aunque se lo echaron para atrás, se esforzó en hacer a Sakura una de las heroínas más completas e independientes... y una de las mejores mujeres riders de la historia (sí, esto es un pequeño spoiler pero es que hay que decirlo). Y lo de querer una protagonista también se nota en Ikki, que lo de renunciar a sus cosas por su familia es algo que vemos más en mujeres, y no solamente en ficción. Sakura tiene su propio viaje, su propio círculo de gente además de su familia, y muy buenos momentos que son suyos.

Luego están los personajes secundarios y adicionales. Están los malos, los Deadman, que buscan resucitar a un ser maligno, Giff, y destruir el mundo tal y como se conoce; liderados por Aguilera (Yui Asakura), y con los otros dirigentes Olteca y su fiel Julio. Por otro en Fenix tenemos al científico loco George Karizaki (Noritaka Hamao, su personaje es siempre entretenido la verdad) que es muy fan de los Kamen Rider, y a Hiromi (Shunya Komtsu, y este personaje es uno al que no debéis perder de vista), demás de a Vice que es el otro rider del principio y el demonio interior de Ikki (y pese a su actor, el personaje se convierte en un pilar de esta serie). Mención especial a los progenitores Igarashi, Genta (Shigeyuki Totsuki) y Yukimi (Kurara Emi) que son el corazón de la serie y un encanto de personas, dos personas normales. Porque sí, esta temporada de Kamen Rider ha tenido una familia entera y funcional del protagonista... ¡Y eso no había pasado jamás!.

Antes de cerrar, otro detalle, el apellido familiar de los protas es una referencia al número 50, por ser el 50 aniversario de la franquicia; lo cual explica muchos especiales, y cameos en películas de otros riders y demás referencias incluidas en la serie; pero en esta última son algo de fondo. Al hacer referencias, y cameos solamente en las historias paralelas adicionales, les ha salido una serie aniversario que lo es claramente, pero que no utiliza cameos o referencias para ello de forma excesiva pero homenaje conciso (y a mí me gustó Zi-O por un extremo y Fourze por el otro). Añadid banda sonora y acción a raudales y os sale una serie con mucho que ofrecer. Y ahora os dejo con el opening:

Nos vemos en septiembre con muchas cosas distintas nuevas en el blog de vuestro amigo y ciber vecino Mario, gracias gente.

Comentario: Kamen Rider Saber

Pues ha terminado la historia de Kamen Rider Saber, un año de libros, historias, fantasía, caballeros y espada. Esta serie de espada y fantasía ha sido curiosa dentro de Kamen Rider, ya que la anterior que era Kamen Rider Zero-One era de ciencia ficción, y la primera de su época. Por contra Saber era la segunda de la era Reiwa, de fantasía y sin ninguna relación directa con su predecesora inmediata. Esto es raro, y entre el guionista principal siendo de Ghost y la animadversión que veo por parte del fandom hacia las series más fantásticas, creo que Kamen Rider Saber ha sido una gran serie.

La serie comienza con el sueño del escritor Touma Kamiyama, despertando de su sueño recurrente, un sueño que le inspiró para hacer su primera novela. Mientras está contando y roleando la historia de Ali Baba con unos niños, le saca de eso su agente editorial, Mei Sudo. Justo cuando esta está intentando que termine su último manuscrito, debe cumplir una promesa; justo cuando los malvados Megido comienzan su ataque. Arrebatando gente y parte de la ciudad, para consumirlo quieren crear un Libro Altar que les permitirá transformar el Wonder World, el lugar de donde emanan las historias y conocimientos de la humanidad, todo lo que se plasma en libros. Es entonces cuando el valor de Touma, o su destino, despierta la mística espada de el fuego Rekka, que con el misterioso libro que portaba de Brave Dragon transforman a Touma en Kmen Rider Saber, el espadachín de las llamas. Desde ahí conoce a los espadachines de la Sword of Logos, la orden que protege el mundo. Rintaro, Kento, Ogami, Ren... Todos ellos luchando para proteger el mundo de quienes quieren acceder al Libro de Todo conocimiento tras haber sido separado en distintos libros, y usarlo para el mal... ¿Pero quién es ese misterioso Tassel? ¿Qué relación tienen los sueños de Touma, Kento y el espadachín traidor Calubur? ¿Quién es la niña que no pudo salvar?.

Kamen Rider Saber tiene muchos personajes, incluido un protagonista claro y conciso, pero muchos más personajes también importantes, y también cabe señalar que logran darles algunos momentos muy buenos a estos; pero rara vez en solitario... Me explico. Kamen Rider Saber ha sido comparada a Super Sentai porque los 3 espadachines/Riders principales son de los 3 colores típicos: rojo prota, azul secundario y amarillo terciario; además de formar todos ellos parte de una organización... pero también es que los personajes brillan más en la relación con otros, y es en sus momentos grandes y tristes juntos donde son más interesantes. Así Touma Kamiyama/Saber es un escritor amante de los libros y que considera las promesas como algo fundamental y muy importante, así que cuando Mei Sudo (su agente editorial, heroína y ser humana normal titular de la serie, una Akiko de W, pero versión 2.0) le pide que termine porque ha prometido quedar, él se pone serio. Cuando conocen a Rintaro/Blades, vemos pronto que este joven serio y formal es leal, y pronto crean lazos con él también, que evoluciona. Cuando conocen a Kento/Spada, quien en realidad tiene un pasado que Touma no recuerda pero él sí; y sus propias razones para pelear. Luego tenemos a Ogami/Buster, padrazo y veterano que no sabe lo que esperar de un novato escritor con las mentes en las nubes; o Daishinji/Slash el herrero que tiene su propia historia e intereses... y más personalidad de la que esperabas. Todo esto con la ayuda y apoyo de la también misteriosa Sofía. Y no quiero empezar con los villanos, que es meterme en Spoilers.

Kamen Rider Saber es una serie que así vive de dos cosas: las relaciones de sus personajes, y los conflictos entre ellas gracias a intrigas y revelaciones que suceden en la historia. Esta serie es de fantasía, usando algo parecido al Mundo de las Ideas de Platón, tanto como objetivo de los villanos y origen para estos, como también para el origen de los poderes de héroes (como siempre en Kamen Rider); no hay ciborgs ni androides, hay historias milenarias, hay poder en el conocimiento y espadas sagradas que convierten a su portador en campeones elementales. Hay emociones, traiciones y ambición por estos poderes, pero también lealtad, promesas y magia.

Kamen Rider Saber es una historia completa, y poderosa, y vuestro amigo y ciber vecino Mario os la recomienda completamente. Ya digo, muy poderosa...

Comentario - Kamen Rider Zero One

Pues termina la última y más oportuna serie de Kamen Rider de los últimos años. Kamen Rider Zero-One es una intersección extraña de géneros con el tokusatsu como motor principal, pero que baila entre la comedia, el cyberpunk y el hopepunk. Añadid una pizca de todo lo que supone este año (pandemia, protestas por la lesa de derechos humanos, etc) y tenemos un viaje alucinante. Me ha gustado mucho y ha sido una buena catarsis muchas veces, y otras tantas ha sido un acompañamiento... pero vamos por partes.

La premisa de la serie es clásico cyberpunk: en un futuro cercano/contemporáneo se ha hecho un avance gigantesco en la robótica, los Humagear. Androides de apariencia humana con IA basadas en el reconocimiento y aprendizaje del entorno que están en toda clase de ocupaciones cotidianas. La empresa responsable, Hiden Intelligence, pierde a su presidente fundador por su avanzada edad; pero en su testamento aparece una advertencia ominosa y una última voluntad (con bastante nepotismo) - que alguien hará uso perverso de su tecnología y los Humagear entrarán en rabia, y para prevenirlo nombra a su nieto Aruto (cómico fracasado) como nuevo presidente y Kamen Rider. Mientras, los agentes del caos y destrucción que son metsubojinrai.net (Jin y Horobi) empiezan a actuar así precisamente... convirtiendo a los Humagear en Magear; monstruosidades robóticas para la extinción de la humanidad. Para detenerles, además de Aruto; está AIMS, un destacamento gubernamental para supervisar y eliminar cualquier amenaza de los Humagear, con Fuwa Isamu y Yaiba Yua a la cabeza. Pronto aparecen más partes e intereses sobre todo esto.

Bueno, y tras explicar la premisa, toca hablar un poco más de los personajes. Los que voy a contar son los que salen desde el principio de forma relevante a lo largo de toda la historia. Hay otros relevantes cuya aparición y momentos álgidos son, como poco más limitados, o un spoiler demasiado gordo; pero desde luego recordar que hay bastantes personajes. De hecho omito a varios que aparecen de forma continua, pero que son secundarios en la historia por la mayor parte (el vice de Hiden Intelligence y el director, con su secretaria Humagear por ejemplo). Así que os comento los personajes principales en el conflicto de la historia:
Aruto Hiden/Zero-One: protagonista de la historia, el joven heredero sin ambición ni deseo por ser presidente, pero sí de hacer que todo el mundo sonría, humanos y Humagear por igual. Y nada mejor para hacer reír que ser humorista, pero sin pizca de gracia en realidad no es fácil. Pero Aruto no se rinde jamás, e insiste en hacer sus gags y juegos de palabras incluso siendo presidente. Ese es su leitmotiv, hacer un mundo mejor... y gracias a eso la historia tiene ese punto de hopepunk (casi) siempre. Y lo mejor del personaje, que a lo largo de toda la serie comparte mucho del protagonismo con el resto de personajes, no acapara la relevancia ni el centro de todo, raro en Kamen Rider. La verdad es que me ha gustado bastante como prota. Un rider principal saltamontes... el primero de su era, todo muy claro a ese respecto.
Isamu Fuwa/Vulcan: El rider secundario, seriote, intensito y azul. Capitán intrépido y decidido de AIMs que odia a los Humagear. Es el personaje con más desarrollo y evolución de la serie; revelaciones más increíbles e importantes. Para muchos es el auténtico protagonista de la serie, y no les falta razón. También, con todo lo duro que es el personaje también le vemos abrirse. Si Aruto era un héroe luminoso, él es como Batman. Bueno, no es un murciélago, es un lobo; pero tiene momentos más de gorila también. Uno de los puntos fuertes de la temporada...
Yu Yaiba/Valkyrie: La primera rider terciaria, la primera mujer rider presente en una temporada desde el principio, desde el primer momento que vemos la intro; ella es Valkyrie. Ella es la especialista técnica de AIMs, por lo que percibe a los Humagear como unas herramientas útiles, no como un peligro: y es ella quien creó la tecnología que les permite a ella y Fuwa transformarse en Kamen Riders. No quiero hablar demasiado de todo su desarrollo, que lo tiene, pero no quiero reventar las sorpresas o hacer de menos los conflictos que vive. Ella, de entre Riders de esta serie, es probablemente la que merecía alguna cosa más, pero también quien enfrenta una situación más real, tan real que pasó por alto entre algunos. Ella es vista como la mujer rider definitiva, y deseo que tengamos más historias de ella en algún momento. Y los tropos/balas de mujer rider que ha esquivado... aunque ha tenido todas las de 3er Rider (pero una la ha esquivado igual).
Jin y Horobi: Los terroristas que quieren utilizar a los Humagear que están cerca de la singularidad, (el momento en el que superan su programación inicial y alcanzan conciencia de sí mismos) como armas, hackeando a estos para transformarlos en monstruos. También pueden hackear a humagear para ser soldados. ¿Y por qué hacen esto? Porque los humanos somos una pandilla codiciosa y aprovechada que explota a los humagear, que son entidades eficientes y que según ellos merecen heredar la Tierra antes de que la consumamos. Y la dinámica entre ellos, con el alocado e infantil Jin y el serio y devoto Horobi es entretenida de ver.
Izu: Bien, dejo a Izu la última no porque sea poco importante, que lo es a su manera, pero también para expresar con cuidado todo lo que tengo que decir sobre ella. Cuando se anunciaron los personajes estaba muy preocupado sobre ella. Porque Izu es una secretaria robot, y la heroína, la actriz principal. Larga es la lista de heroínas desaprovechadas o dejadas de lado, o peor... De ahí que su papel como literalmente asistente del protagonista sea tan literal, un papel sumiso y secundario. Y sí lo es, pero por suerte tiene momentos de decisión propia, momentos de heroísmo y una capacidad de brillar, siendo más bien una compinche/compañera leal y siempre divertida. Una agradable sorpresa, la verdad.

La esencia de la serie resuena en lo más auténtico de ciencia ficción desde Frankenstein de Mary Shelley: ¿Cómo afecta la tecnología en la vida de las personas? ¿Qué es estar vivo?. Podemos encontrar conflictos similares en otras temporadas (como Kamen Rider Drive, que tuvo momentos totalmente en línea de Blade Runner; o sobre el uso de la ciencia en conflictos armados en Kamen Rider Build), pero aquí han usado la fórmula del monstruo de la semana también para algo más al estilo de "el trabajo de la semana" (a veces, literalmente); para darnos una imagen de diversos aspectos sociales y laborales (desde el entretenimiento, a la cocina profesional o la agricultura, por citar unos ejemplos). Han combinado esto con el mundo de los negocios, pero claro (y ha habido momentos muy a lo Ironman, especialmente de su historia de Guerra de Armaduras). La verdad es que a mí me ha gustado, porque lo he entendido así; pero para otros estos personajes y situaciones episódicas les han aportado poco. Pero insisto en ello, era crucial para las ideas que quería transmitir la serie....
Y hablando de cosas que se transmiten... bueno pues la serie ha sido por desgracia afectada por la pandemia (con parón y episodios de refritos con locuciones en vez de grabaciones en varias semanas); y también creo que ha influido mucho en su narrativa. Sobre todo hacia el final, la serie ha sido un reflejo de muchas cosas, no ya de ideas, si no directamente actualidad social y política de todo el mundo. No creo que lo hayan hecho mal del todo, la verdad.
En resumen, muy buen trabajo de todo el equipo de actores, a los que vemos y oímos, y los que solamente vemos o solamente oímos. A los que preparan todo lo necesario, de trajes y efectos digitales. Todo el conjunto de Zero-One ha sido coherente en sí mismo y muy divertido. Me paro para señalar que ha habido representación y diversidad muy de agradecer en varios aspectos, y que voy a insistir en las dos actrices principales porque se lo merecen. Incluso si sois más de ciencia ficción que de tokusatsu, os la recomiendo totalmente, una gran serie.

¡Muy pronto más cosas de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario!

Comentario: Kamen Rider Zi-O

¡Regocijaos! ¡Saludemos todos al rey!

Pues y ha terminado Kamen Rider Zi-O, y con él 20 años/temporadas de lo que se ha llamado Kamen Rider Heisei (que realmente hay más Riders en la auténtica era Heisei, en los 90 hubo 3 películas; pero empezamos a contar con Kuuga, por ser la serie de televisión tras la muerte de Shoutaro Ishinomori). Zi-O ha tenido mucha torta ya a durante su emisión, así que lo sin ironía lo digo desde el principio: en este blog nos ha gustado y esta entrada es una defensa de esta temporada. No es perfecta, pero ha sido una celebración (una fiesta como dice la canción de la película) de los Kamen Rider modernos bastante resultona.

Premisa y Trama. Se insiste en que la premisa, la celebración y el homenaje, se ha comido mucho de la trama y entidad propia de la serie de Zi-O, pero claro... es que la entidad de la serie es esa, es sencilla. La trama, además, es dependiente de su protagonista y de ese homenaje. Todo, desde el motivo de los relojes, la monarquía y los pasados Riders forman el conjunto de la serie.
Brevemente, la trama sería la siguiente: Tokiwa Sougo es el futuro tirano futuro Ohma Zi-O, poseedor del poder de los Riders y señor del tiempo, y dos miembros de la resistencia han viajado a impedirlo, Myokoin Geiz a destruirlo como un Rider, y Tsukuyomi a convencer al joven de que no elija ese camino. Mientras tanto, Woz buscará proteger la historia futura. El problema son los Time Jackers, otros viajeros temporales que buscan usurpar el poder de Zi-O robando la historia y el poder de los otros Riders, creando Another Riders, versiones monstruosas de los héroes en moto. Por necesidad, los cuatro deberán unir sus esfuerzos, y Sougo se transforma en Zi-O y empieza a conocer a sus predecesores...
Pero no a luchar con ellos a su lado salvo en contadas ocasiones, al revés de Decade. Aunque tienen muchos puntos en común que hace imposible no compararlos, a mí esta serie me ha recordado más a Gokaiger que a Decade. Decade iba de mundo en mundo paralelo conociendo a versiones alternativas de los Kamen Riders, con otros personajes y otras historias más o menos diferentes. Luego Decade se transformaba en esos mismos Riders al conocerlos y pedirles prestados los poderes; no deja de ser usar el aspecto externo de los personajes más que ellos mismos. Zi-O no ha combatido con ellos porque por la acción de los malos, estos han perdido sus poderes, lo que me recuerda mucho más a Gokaiger, en la que sucedía esto casi igual (aunque los piratas espaciales sí se transformaban en sus predecesores), aunque Zi-O solamente toma parte de los poderes (más parecido a los Mechas de Gokaiger en realidad). En suma, formas más o menos de homenajear a su franquicia.

Personajes: Héroes, Villanos,  Allegados e Invitados. Bueno, pues aquí tengo que decir que sin ser perfectos, son bastante molones. Los héroes son los protas, aunque alguno que otro no es exactamente un héroe. Pero todos ellos han tenido momentos chulos, aunque hay cierta tendencia que se ha repetido por desgracia...

• Tokiwa Sougo/Zi-O: Es nuestro héroe elegido muy arquetípico, nuestro ejemplo de Rider principal excéntrico pero simpático, típico en toda la serie pero más prominente en las últimas 10 temporadas. Sougo es un estudiante normal de 18 años, pero en vez de querer un trabajo normal, quiere llegar a ser rey, porque ese es su destino. Es un chico sin muchos amigos, que se ha criado casi solo con su tío Junichiro. Tiene una actitud amable y conciliadora, pero por otro lado, en parte por crecer bastante solo, es capaz de leer e influir a otros. Eso demuestra su capacidad de empatía pero también un lado táctico y manipulador.
• Tsukuyomi: La dura y seria combatiente de la resistencia contra Ohma Zi-O, metida a viajera del tiempo porque cambiar la historia es lo único que puede prevenirlo. Ella intenta hacerlo por las buenas dando conocer a Sougo el futuro que puede suceder, primero para evitar que se convierta en Zi-O y luego a evitar que sea malvado. En el proceso, descubre que ella misma tiene más en común con Sougo de lo que pensaba... y que ser la mujer voz de la razón contra un par de tíos adolescentes con poderes es muy estresante. El personaje a mí me gusta, pero por desgracia podían haberle dado más espacio propio y haberla desarrollado de form menos repentina y acelerada, pero aun sí tiene cosas que no esperas.
• Myokoin Geiz: El tsundere definitivo, nada más conocer a Sougo, quiere matarlo/derrotarlo. Y sigue así bastante la verdad, porque siendo sinceros tener a un Hitler de 18 años al lado no es bueno para los nervios. Conforme conoce a Sougo y ve el bien del que es capaz, pasa a conformarse con meterse con él y dejarle mal. En general tiene malas pulgas y prefiere solucionar las cosas a las bravas siempre, pero tiene buen corazón y no quiere ver sufrir a otros, aunque eso signifique que tiene que cambiar sus objetivos. Un borde con buen fondo, y van varios Riders secundarios así.
• Woz: Woz es el leal sirviente de Zi-O, sea su joven encarnación de 2018 o el supremo caudillo del 2068. Debe velar porque la historia siga su curso, y que Sougo llegue a ser rey supremo. En su contra están los malos de la serie, los compañeros de su señor y este mismo, pero eso no va a impedir que él proclame sus victorias y transmita todo el regocijo que puede con cada poder que logra conquistar o heredar.
• Time Jackers. Los creadores de los monstruos, Another Riders, nacidos del poder robado de los Kamen Riders y otorgados a gente con la que hacen contratos. Ora, Heure y Swartz intentan crear un rey digno de estos, para crear un tiempo e historia a su medida. Estos falsos Riders a veces son egoístas con su propia motivación, otras veces bestias salvajes y otras marionetas de los Time Jackers. Además de destruir la historia al crear a los Another Riders, los Time Jackers pueden parar el tiempo y usar tecnologías extrañas. Sus motivaciones no son claras, pero sus métodos son despiadados y destructivos.
• Tsukasa Kadoya/Decade: El Rider de paso, el destructor de mundos, el único y más magenta liante de toda la historia de Kamen Rider ha vuelto... y tiene planes además de nuevos y ma´s magentas poderes. Como no, roba bastante de protagonismo a varios. Como ha pasado siempre, Tsukasa es lo que necesite la historia, encajando en los mundos en el papel que necesite. Antagonista, héroe, destructor o guardián... y aquí tiene sentido eso, más que en su propia historia; la verdad.
• Daiki Kaito/Diend: El ladrón de mundos y como siempre tiene unos cuantos tesoros con los que hacerse. Aun más disruptivo que Tsukasa, ahora tiene un montón más de poderes y más oportunidades para causar confusión...
• Junichiro Tokiwa: El maestro relojero capaz de arreglar cualquier reloj con sumo placer y vocación... pero que por desgracia tiene que arreglar un montón de objetos que no querría arreglar. Lo que sí disfruta es de cuidar a su extraño sobrino, sobre todo ahora que se ha hecho amigo de los dos jovencitos que le han alquilado los dormitorios de arriba de su taller el 9 5 DO (que tiene mogollón de relojes y otros recuerdos de otros Riders).

De Relojes y Riders. Ya lo había señalado antes, pero insisto, el leitmotiv de esta serie es el tiempo y la historia; de ahí que todos los Riders tengan un motivo del tiempo, e incluso otros personajes tengan un nombre relacionado con este más o menos evidente, desde los malos a los héroes. Los relojes son la forma que toma el poder de los Riders, sean estos los Legendarios o los monstruosos Another Riders. No es la primera vez que se usan viajes en el tiempo en Kamen Rider, o que se utiliza el concepto del tiempo en la serie; pero sí es más obvio y directo, con un Rider reloj como antes hubo de vídeojuegos o varios dragones. Los viajes en el tiempo y las alteraciones de la historia sin embargo tienen varios problemas para Kamen Rider Zi-O. Lo primero de todo es que deja un sabor extraño y abre la puerta a cosas que pasan aparentemente porque sí, aunque al principio intenten mantener el orden y las explicaciones iniciales. También es cierto que las reglas están para romperse, pero como es habitual en Kamen Rider, algunas cosas que se plantan e idean a veces son relegadas o descartadas al final, algo que ha sucedido de forma más o menos obvia antes, y también aquí... o al menos eso parece viendo solamente la serie.
Al final me han sorprendido para bien con muchos de los regresos y momentos que han tenido para recopilar y celebrar la historia de los Kamen Riders, e incluso echar un ojo a las posibilidades del futuro que puede llegar, literalmente en un par de ocasiones. Hasta hemos tenido conclusiones y nuevas historias de antiguos personajes (y sí, un gran bache con Kiva). Por esto repito otra vez que, en general, he disfrutado de este viaje loco y movido con Zi-O y su pandilla. Porque aunque sea republicano, el chaval sin amigos raro me cae bien, porque es evidente que ser rey para él es no estar solo y tener gente que cuidar. Puede que Build sea la serie casi perfecta, pero Zi-O está bien.

Así que aunque el rey haya terminado sus aventuras semanales, y la era Heisei de Kamen Rider haya terminado, larga vida a los Riders (el siguiente presidente de una compañía y aspirante a cómico). Todavía tengo ganas de ver las películas y especiales que me quedan por ver. ¡Vuestro amigo y ciber vecino Mario os deja con el opening! ¡Regocijaos!

Comentario - Kamen Rider Amazons la Película: El Juicio Final

Bueno, pues hasta aquí hemos llegado... No te quites el chubasquero que salpican.

Para datos de la película, esto está muy bien. Yo vengo con otras cosas más subjetivas que comentar, para empezar decir que la película que sirve como punto y final de lo que empezó en la primera temporada merece la pena, aunque no termine de abordar cosas que hiciera en la segunda. Pero no quiero decir en absoluto que desmerezca lo anterior, nada de eso.

La película es tan gore y truculenta como lo es la propia serie, siendo esta una de las razones para que considere que resulta coherente con todo lo anterior en Amazons; sin embargo al revés que en anteriores ocasiones ahora el grueso de la violencia no viene de la mano de los Amazons devoradores de carne humana, proviene de los humanos. Este elemento, la naturaleza cruel, despiadada y violenta de los humanos normales; ha sido presentada como parte de la cuestión de ¿quién es el monstruo de verdad?, es en esta historia que toma la posición de idea principal de la película. La inversión de roles es también algo que sucede a la relación de Jin/Amazon Alpha y Haruka/Amazon Omega. En esta película, la posición de cada uno de ellos al principio de la película es totalmente al revés de como les conocimos, y también su relación se ha invertido.

Ya habiendo hablado de los "héroes" y Riders, podemos hablar de los humanos compañeros, que siguen donde los dejamos, cazando a los Amazons unos, aprovechándose de ellos otros; y la patrulla de Exterminadores continúan juntos y luchan por evitar más muertes de aquellos que fueron parte del grupo, protegiendo a Haruka. Su hermana, Mizuki también ha continuado como parte del 4C, pero solamente para poder encontrarse con él y seguir protegiendo le. Es en ese momento que nuestra historia comienza, cuando de casualidad encuentran un extraño orfanato, que entre otros misterios también parece estar en peligro por Amazons, que deberían estar extintos. Todo resulta ser una estratagema del siempre emprendedor Tachibana. Conocer a Muku y al resto de huérfanos, y protegerles pone de acuerdo tanto a Haruka como a Mizuki, también al escuadrón de exterminadores; pero ¿son necesarios con el misterioso Amazon Neo Alpha que dirige la escuela?.

Como es habitual, no quiero entrar en detalles, si veis la película los tenéis por vosotros mismos y no quiero hacer que dejéis de verla por mis spoilers, e insisto que está muy bien la película. Una queja de alguien que también la vio es que esperaba algo más grande y épico, es cierto que tiene cosas muy anticlimáticas. Pero es que Amazons nunca ha sido épica, siempre ha sido muy profana, muy perturbadora y muy sobria. Y esta película es todo eso, así que le va bien no tener una gran luz en el cielo o un final muy definitivo, porque la historia de Amazons trata de cosas cíclicas e inabarcables.

Vuestro amigo y ciber vecino Mario os recomienda ver la película si queréis tokusatsu para adultos, y también la serie que está disponible en Amazon. Os dejo con la canción de la película. ¡Hasta muy pronto!. (Advertencia: no la veáis comiendo o recién comidos)

Comentario: Kamen Rider Hibiki

A ver como empiezo...

Buen, pues cuando escribo esto hace justo una semana que terminé de ver Kamen Rider Hibiki, una temporada de Kamen Rider muy diferente a todas las demás. No puedo decir que me arrepienta de haberla visto del todo, tiene cosas muy buenas... pero también malas.

El principio es extrañamente musical, muy musical. El tema de la música es recurrente en la serie, y además relevante porque la idea es que los oni (los riders de la temporada) usan música para combatir a los Makamou (monstruos que llevan tanto tiempo apareciendo que la serie deja intuir que son el origen de las historias de los youkai), usando cada Oni un tipo de instrumento diferente, con un estilo distinto pensado para combatir a diferentes tipos de monstruo. Los Makamou buscan en los lugares rurales presas humanas que devorar, pero en realidad hay una inteligencia detrás de dichos monstruos. Los Oni los combaten sin tregua, y es precisamente en uno de estos lugares que el protagonista de esta historia se encuentra tanto con los Makamou como con el Oni que le salva. Sí, la serie tiene un Oni/Kamen Rider protagonista, Hibiki; pero el protagonista es el chaval llamado Asumu, quien acaba de entrar en un muy buen instituto pero da los primeros pasos en su viaje a la madurez. Con la confianza que adquiere al conocer a Hibiki y al resto de Oni, así como a la familia que regenta una taberna (Tachibana es el nombre para la taberna y su apellido; y que forman parte del grupo llamado Takeshi que ayuda a los Oni), Asumu se hace mejor.

Y este es el resumen de la serie en su conjunto. Ahora que voy a ir contando cosas, he de decir que hay muchas cosas que me gustaron, otras que no me terminaron de convencer pero me parecen muy legítimas y otras cuantas que no hay por donde cogerlas. Esta serie, a poco que investigas o lees sobre ella te saltan los problemas de producción, entre recortes que obligan a reciclar cosas o dejar de usar escenarios naturales (exteriores muy chulos), que acaban con un conflicto entre la productora y el resto, incluso llegando al extremo de cambiar a muchos guionistas y la dirección. Decir que el cambio es muy estridente es ser suave. Como digo, al principio los visuales y la música son magníficos, evocadores de maravilla y terror; esa primera mitad tiene un lustre impresionante. Cuando dicho lustre desaparece, o bien deja de distraer o incluso reafirma otros defectos.

Hibiki (la serie) tiene diferencias muy rompedoras, por ejemplo los Oni se transforman sin necesidad del cinturón, su ropa se destruye y toda su tecnología refuerza unos poderes nacidos de un entrenamiento especial que les permite transformarse (literalmente, si caen inconscientes mientras están transformados acaban muchas veces desnudos porque su ropa se destruye). Otro gran concepto de la serie es el entrenamiento, Hibiki es especial porque está bien entrenado, básicamente es su coletilla; y es algo que intentan transmitir. Entrenamiento es en este contexto esfuerzo, formación y desarrollo, así que ya tenemos la parte de moraleja para los niños bien fuerte.

Ojalá eso sí, se hubiesen explayado más en otros detalles. Como digo la mirada de la serie por su mayor parte sigue a Asumu, el chaval normal que tiene sus conflictos cotidianos y fácilmente comprensibles por cualquiera. Pero nuestro protagonista es Hibiki, alguien que ha abandonado todo por el entrenamiento Oni, incluso su nombre normal. Así tenemos un protagonista sin apenas nada de vida clara, aunque en su entorno haya varios personajes, pero que todos ellos tienen relación con la caza de monstruos. Ah, sobre los monstruos, el origen y auténtica naturaleza de estos es apenas vislumbrado, siendo una serie más en la línea de varias de las anteriores series de Kamen Rider (y peor que 555, está al nivel de Agito o Kuuga), incluso un poco más que otras. Y hablando de cosas mal contadas, el final de la serie sucede tras un final al que hacen referencias... para que os hagáis una idea es como si Vengadores 4 empezase diciendo que ha pasado tiempo pero que todo está bien ya, pero sin contar como arreglaron lo que sucedió en la Guerra del Infinito.

No quiero caer en spoilers, pero creo que merece la pena avisar, que esta serie trata bastante mal a los personajes femeninos además, con dos momentos especialmente frustrantes y arquetípicos. El recorte de la serie hizo que esta, que era en principio otra serie con muchos Riders acabó sin ellos... y el último que añaden es la mayor parte del tiempo el personaje más odioso que he visto (aunque el actor es mucho mejor en Den-O). Detalle simpático, montón de actores de tokusatsu debutaron o empezaron a hacer estos papeles por esta serie, eso es bien.

Pero antes de despedirme os dejo el primer opening, el segundo lo encontraréis sin buscarlo:

(El ending aquí os lo dejo, que es majo igual)

Pronto más cosas de parte de vuestro amigo y ciber vecino Mario.

Comentario: Kamen Rider Build

¡Han conseguido una fórmula ganadora!

Buen, pues esto que han construido ha sido toda una montaña rusa de emociones, llena de buenas ideas que han contribuido para hacer una historia coherente y unos personajes interesantes. Kamen Rider Build ha terminado, y os voy a hablar de esto un rato.

Cuando acabó Ex-Aid, habíamos tenido unas dinámicas interesantes, muchos personajes a quienes seguir y una premisa bastante simple: monstruos que son gente transformada por culpa de experimentos humanos son combatidos por un héroe misterioso, un Kamen Rider. ¿Qué nos dieron con el primer tercio de la serie? Pues una historia de misterios, que acaba en una conspiración. Tras todas las intrigas sobre identidades y crímenes, encontramos que de repente tenemos otro Juego de Tronos con Riders; con una guerra civil y carga política. Pero cuando creemos que ya vemos de lo que tratará, dan otro montón de revelaciones ¡Y estamos ante una historia de ciencia ficción!. Pero pese a todos estos cambios, tenemos humor y drama hecho por personajes y actores que han cumplido con matrícula de honor este curso. En serio, la química de estos ha sido un placer.

Y hablando de personajes, voy a contaros un pocos sobre algunos ellos. Los personajes de los que os voy a hablar han estado presentes desde el primer episodio de Build, pero además han mantenido una importancia capital hasta el último momento de la misma. ¿Hay más personajes importantes? Desde luego, pero o bien aparecen más tarde o desaparecen partes; así que si queréis conocerlos ved la serie, que si la veis sabéis a quien dejo fuera (aunque sean muy importantes). Sin más dilación:

• Sento/Build: El amnésico y genio físico, que además de inventor es el misterioso héroe enmascarado conocido como Kamen Rider. Una rara avis entre los Riders protagonistas por dos motivos, porque además de ser un inventor de sus propios aparatos (y conforme avanza la serie, de sus propias versiones mejores), tiene pies de barro por dos motivos. Las dudas que tiene sobre quién es al no recordar su pasado le hacen centrarse en usar la ciencia para el bien, ayuda de forma desinteresada para encontrar pistas sobre su pasado pero también para ser alguien en el mundo. Además de las dudas respecto a su identidad, también está el tema de que se quiere mucho a sí mismo por su inteligencia, un ego bastante grande.
• Soichi el jefe: dueño de la cafetería Nascita, gran fan del café pero no muy bueno haciéndolo, es un antiguo astronauta y quien encontró a Sento sin memoria en la calle y le acogió. Puede que este hombre tan encantador y excéntrico oculte más de un secreto sin embargo, como su relación con la Caja de Pandora y el SkyWall que produjo. Protege tanto a Sento como a su hija, a los que ayuda en sus transformaciones respectivas incluso.
• Misora/Miitan: Hikikomori forzosa e Idol de Internet en sus momentos, se oculta de un grupo que quiere aprovecharse de sus poderes, ya que puede purificar muestras del Nebula Gas, para crear Bottles, que surgió con el gran Skywall que dividió Japón en 3. El uso de sus poderes la agota físicamente, pero gracias a su identidad de Idol de Internet puede conseguir información útil para combatir a los misteriosos monstruos SMASH.
• Sawa: Reportera intrépida, pero que como periodista no llega a fin de mes normalmente, es salvada por el Kamen Rider de un SMASH cuando empieza a hacer pesquisas sobre eso y pregunta a las autoridades de Touto (la provincia donde empieza todo y están localizados los héroes). Pronto llega a resolver la identidad de Build, y decide ayudar a los del Café Nascita a cambio de exclusivas de Build, además de hacerse amiga de todos allí.
• Gentoku: Hijo del primer ministro y director del instituto de investigación responsable de conservar el extraño y poderoso artefacto marciano llamado la Caja de Pandora (Pandora Box en el original de hecho). Sabe mucho sobre la misteriosa organización que crea a los monstruos, aparentemente porque fue quien despidió a su fundado, el Científico Diabólico Katsuragi. Al revés que su padre, quiere aprovechar la ventaja de tener la Caja de Pandora para someter a los otros dos países, Hokuto y Seito. Él también estuvo presente cuando la Caja se abrió y se creó el Skywall. (Y en una nota negativa acosa sexualmente a Sawa al conocerse).
• Ryuga: ¡El fugitivo falsamente acusado de un crimen que no cometió!. Encontrarse con Sento, resulta que ambos comparten cosas aunque no se conozcan, así que se unen para resolver sus aparentemente dispares misterios, que acaban siendo uno solo. Ambos han sido víctimas de la organización clandestina conocida como Faust. Ryuga quiere sobre todo recuperar su inocencia y su vida anterior, volver a estar con su novia Kasumi (y adelante, episodio 2 y tenemos mujer en la nevera). Desde entonces, el destino de Ryuga se va adelantando hasta convertirse en Kamen Rider Cross-Z, gracias al poder del dragón que hasta tiene en su nombre [a su actor lo conocimos en otra serie de Kamen Rider reciente].

He dejado para después de los personajes hablar por encima de la trama de la serie, porque quiero evitar spoilers. Una sinopsis de la trama es la que sigue: Diez años antes, un artefacto llamado la Caja de Pandora fue descubierto en Marte en la primera misión tripulada, y traída a la Tierra. Allí fue abierta, produciendo dos cosas: un muro (el Skywall) que separa todo Japón, y el extraño Nebula gas, que además de tóxico para el suelo, puede producir efectos en las personas; incluso transformarlas en SMASH, monstruos nacidos de experimentación humana. Esto último parece ser culpa de la organización terrorista Faust, pero contra esos monstruos aparece Kamen Rider Build, que con una forma purificada del gas puede usar distintos poderes basados en la mezcla de elementos inertes y vivos (como el Best Match RabbitTank que es su forma más básica), y ya sabéis quien es Build.

Toda esta historia podría ser muy extraña, salvo que intentan llevarlo con coherencia: Build sucede explícitamente en un mundo diferente que la mayoría de series de Kamen Rider. ¿Sus cameos en Ex-Aid? Explicados durante una maravillosa película que recupera a OOO, Fourze, Gaim, Ghost y Ex-Aid. Y esa coherencia traspasa incluso productos promocionales menores, pero que encajan en la historia con cuidado y añaden detalles que recuperar mucho más adelante. Esa atención al detalle también es una constante durante toda ella. Incluso sin todo visto (porque los subtítulos de fans tardan más que los canales oficiales), soy consciente de que la atención al detalle ha sido algo común en Kamen Rider estos años, y creo que lo será en el siguiente. Pero además de coherencia, quiero repetir que los personajes han sido fundamentales, coherentes y muy humanos, imperfectos pero no antipáticos; y con sus dilemas que han ido totalmente de la trama. Cumple unas expectativas altas al ver los diseños, y ya solamente eso demuestra como se puede aunar estética y contenido con buen hacer. Así os digo, una de las temporadas más interesantes de Kamen Rider, muy recomendable sigas o no el tokusatsu, porque además de muy buena temporada de Kamen Rider es muy buena serie.

Y como no, tiene una canción muy especial, con un par de versiones (incluida una disco), y que ha dado nombre incluso a la película que sucede casi al final de la historia.

¡Y así acabo de hablar de Build y hago la última entrada de agosto! ¡Recordad seguir volviendo con vuestro amigo y ciber vecino Mario!